Su historia arrancó, según los registros disponibles, hacia 1885 u 1890. Angela Olivetti llegó al valle de la antigua Ica sin conocer a nadie y terminó dando nombre a uno de los balnearios más visitados del Perú. Nació en Andorno Micca, Piamonte en Italia, y hoy se le recuerda como «la Madame Perotti«.

No llegó a conquistar la laguna al azar. En su pueblo natal en Italia existía una extensa tradición de fangoterapia, el uso curativo del barro para sanar muchas cosas. Angela aplicó ese conocimiento que traía de fábrica: pues convirtió el barro del desierto iqueño en un producto medicinal antes que en un paisaje.

Según cuenta la historia, ella antes había cruzado el océano Atlántico con una migración italiana hacia Uruguay o probablemente primero a la Argentina, luego por circunstancias de la vida migró al Perú junto a su esposo, de apellido Perotti, contratado para trabajar en las haciendas de la región. De hecho, Ica ya tenía un historial de colonización italiana: hacendados como Don José Boza habían recibido contingentes de inmigrantes décadas antes, pero por alguna razón los italianos se dispersaban.

Madame Perotti, la primera habitante de Huacachina

La primera construcción de Madame Perotti fue una vivienda de adobe, caña y totora para vivir y para trabajar, su idea era alojar enfermos, no turistas. Esa edificación creció hasta convertirse en «El Huaranguito», el primer alojamiento formal a orillas de la laguna.

El negocio inicial no era hotelero, era de venta directa. Angela comercializaba agua y barro de la laguna en el centro de Ica, transportados a lomo de burro con carga de envases de madera. El agua se vendía a 20 céntimos, usada como fungicida, como cicatrizante y hasta para el cabello.

Mejorar con IA

Para 1894, el agua se había hecho muy famosa y ante la demanda creciente, construyó el Hotel Perotti pensando en algo más turístico. Para promocionarlo, mandó imprimir en los sobres del hotel el análisis químico del agua de la laguna, una estrategia de marketing inusual para una inmigrante operando en un rincón de Ica donde ni siquiera había caminos hacia la laguna.

Con apoyo del entonces prefecto y de Don Alfredo Malatesta se abrió uno de los primeros caminos hacia la laguna, bordeando el cerro. Angela tampoco trabajó sola: para entonces ya se había hecho amiga de Margarita Mossone, familia que en paralelo construía el otro gran hotel del balneario, hoy Hotel Mossone.

Referencias que buscan escribir su historia

En 1911, el libro La vita italiana nella Repubblica del Perú documentó por escrito el Hotel Perotti bajo su dirección, junto al Gran Hotel de Gio Batta Mossone. Para entonces, Huacachina recibía enfermos de la piel, asmáticos y reumáticos que llegaban a caballo.

La cronología exacta sigue en discusión. La autora Sandra Negro sitúa su llegada hacia 1890; una tesis de la Pontificia Universidad Católica del Perú menciona una construcción en 1909. Los documentos de 1894 y 1911 sugieren ampliaciones sucesivas antes que un único punto de partida.

El negocio de Angela terminó llamándose Hotel Americano, nombre que sostuvo hasta mediados de los años treinta. Ese mismo terreno fue remodelado en 1938 por Fermín Salvatierra Cárdenas, dando origen al edificio que hoy se conoce como Hotel Salvatierra.

El 21 de diciembre de 1935, el diario La Voz de Ica tituló una nota «La fundadora de Huacachina», en la que llamaba a Angela «la Madama Perotti» y la reconocía como la primera persona en radicarse junto a la laguna. La misma nota reveló que sostuvo el hotel «a costa de sacrificios incontables, hasta que cayó abatida», administrando el negocio en ruinas. Quizá, una historia distinta donde la protagonista termina mal pero deja una historia enorme.

No fue casualidad que ese diario la recordara así. La Voz de Ica había sido fundada por Octavio y Julio César Nieri Cardona, hijos del también inmigrante italiano Simón Nieri Baccelli, llegado a la región antes que Angela. Julio César firmaba además una columna de sociales titulada «Huacachinerías», donde comentaba a las personalidades que pasaban temporada en el balneario que la propia Angela había fundado.

Así termina la historia, Angela abandonó el hotel, el balneario y su propia vivienda, sin una queja, sin un lamento. Ica la despidió como «un espíritu fuerte y un gran corazón», y le inauguró un busto en su memoria. Fundó el balneario más célebre del sur del Perú y murió sin él.

La ciudad de Ica será escenario de la presentación de “Waraka: Lírica a mis hermanos caídos – Apu-Rímac”, nuevo libro del escritor Santos Morales Aroní, este 29 de mayo de 2026 a las 6:30 de la tarde en el Salón Consistorial de la Municipalidad Provincial de Ica, ubicado frente a la Plaza de Armas.

La obra propone una mirada poética sobre el dolor y la memoria de los pueblos andinos afectados por los hechos de violencia y crisis social de protestas ocurridos entre 2022 y 2023. A través de versos cargados de simbolismo, el autor transforma las heridas colectivas en un discurso literario de resistencia, dignidad y esperanza.

Identidad andina

En el poemario también destacan referencias a la Pachamama, la espiritualidad andina y expresiones en runasimi, elementos que fortalecen la identidad cultural de la publicación. La obra busca conectar la memoria histórica con las raíces ancestrales de los pueblos del sur andino mediante una narrativa poética profundamente social.

El escritor y comentarista Willy Gómez Migliaro señaló que “Waraka” no solo retrata tragedias y masacres ocurridas en el Perú, sino que además construye un mensaje de vida y afirmación colectiva. Destacó que la poesía de Morales Aroní convierte el sufrimiento social en una voz de identidad y lucha.

La ceremonia contará con la participación de José Córdova, editor de la publicación, además de José de la Roca y Martín Huayhua como comentaristas invitados. La actividad cultural incluirá también una presentación musical de Arpa Vilcanchina, incorporando un componente artístico vinculado a la tradición andina.

La presentación de “Waraka” se perfila como uno de los encuentros culturales más importantes de la agenda literaria regional. El evento reunirá a lectores, artistas y ciudadanos interesados en una poesía que interpela la memoria colectiva y reflexiona sobre las heridas sociales del Perú contemporáneo.

La plaza de Lima es conocida por ser un «monstruo» de hielo para el artista peruano. Existe ese estigma heredado del siglo pasado donde el referente debe venir en inglés o con pasaporte extranjero para ser respetado. Anoche, sin embargo, Alejandro Salazar Pezo, mejor conocido como A.Chal, rompió esa inercia histórica al abrir el concierto del argentino Milo J.

El fantasma de «La Noche Dorada» de El Zeein aún rondaba en el ambiente. En aquella ocasión, A.Chal enfrentó la indiferencia y fallos técnicos que habrían quebrado a cualquiera. Pero el artista criado en Queens USA, que ya sabe lo que es colaborar con Rosalía, C. Tangana o Nicky Jam, decidió que su verdadera batalla no estaba en Nueva York, sino en su propia tierra. Regresó al Perú no para buscar refugio, sino para buscar la certificación de su pueblo.

El sonido del «Terco»

La propuesta de A.Chal no es un pop genérico. Junto a productores como Kayfex, ha encontrado una fórmula alquímica: inyectar el ADN de los Andes, la cumbia amazónica de Los Mirlos y el pulso travieso de Cajamarca en una estructura urbana contemporánea.

Cuando sonaron los primeros acordes de «Modo Chuco», el Estadio Nacional empezó a entender la vibra. Pero fue con «Terco y Feliz» y el himno «Chologante» donde ocurrió lo impensado. El público, ese que suele bostezar con el telonero mientras espera a la estrella internacional, estalló en una ovación que hizo vibrar el cemento. No era un aplauso por cortesía; era el reconocimiento de un hit propio.

La validación de la identidad

Milo J, quien también explora la herencia folclórica argentina en su música, ya había dado el empujón necesario horas antes al mostrarse hablándo sobre y bailando «Chologante» en redes. Esa validación externa, sumada a la entrega de un A.Chal que salió al escenario con el temor de quien se juega el todo por el todo, creó la atmósfera perfecta.

A.Chal ha decidido invertir el camino tradicional del éxito. En lugar de triunfar afuera para ser recibido con banderas en el aeropuerto Jorge Chávez, eligió quedarse en el Perú, experimentar con sonidos como el San Juanito y la cumbia, y construir su imperio desde adentro. Anoche, al ver a miles de jóvenes corear sus letras con la misma intensidad que las de Milo J, quedó claro que la industria musical peruana tiene una oportunidad de oro: dejar de mirar al norte y empezar a mirarnos al espejo.

Ser «Terco y Feliz» dio sus frutos. A.Chal no solo teloneó a un grande; anoche, se convirtió en el referente que la nueva escena urbana peruana necesitaba para entender que nuestra identidad es, precisamente, nuestra mayor ventaja competitiva.

El youtuber peruano Hugo Pillco Rivero, mejor conocido como Hugox Chugox generó nuevo debate al asegurar que la danza de Caporales, popular en festivales de Puno y Oruro, fue creada en Bolivia en 1969, inspirada en el capataz colonial y adaptada para escenarios urbanos.

Según Javier, la confusión ocurre porque en Perú existe una versión local, pero no implica un origen peruano. Esto causó reacción sobre todo en Bolivia, donde el orgullo por esa danza ha sido tocado.

Los «Caporales» fue creado en Bolivia en 1969, según Hugox Chugox

En su video “El verdadero origen de la DIABLADA, SAYA, MORENADA Y CAPORALES”, Javier explicó que mientras el Caporal es moderno y urbano, danzas como la Diablada, Morenada y Saya tienen un origen pluricultural que trasciende fronteras políticas.

“¿Cuál es la diferencia entre saya y caporal? Todo lo que creemos que es saya en realidad es caporal, a pesar de que la letra de algunas canciones diga lo contrario, como por ejemplo en ‘Bailando saya con mi negrita’» inició su explicación.

La saya original es una expresión afroboliviana, tradicional y comunitaria, vinculada a la memoria histórica. El caporal, en cambio, es moderno, creado en Bolivia en 1969, vigoroso, con zapateo y botas con cascabeles, inspirado en el capataz colonial, y forma parte hoy de la cultura popular urbana, aunque muchas veces se llame saya por confusión.” complementó.

El verdadero origen de la Diablada

El youtuber explicó que la Diablada no surgió como la conocemos hoy, sino que evolucionó del danzante virreinal colonial, figura presente en procesiones del Corpus Christi. Ese antecedente tiene raíz europea en los autos sacramentales españoles, representaciones religiosas que escenificaban la lucha entre el bien y el mal con ángeles y demonios como eje central.

Estas escenificaciones llegaron a los Andes con la evangelización y el diablo bíblico se fusionó con el Supay andino, dando origen a un personaje híbrido con máscaras y trajes propios. Con el tiempo, el danzante pasó de figura individual a comparsas organizadas, consolidándose en el altiplano peruano y boliviano entre los siglos XIX y XX.

Hugox Chugox recordó que las danzas de diablos existen en varios países de Sudamérica, como Venezuela, Ecuador y Chile. En el altiplano, Puno y Oruro desarrollaron variantes propias dentro de un mismo tronco cultural virreinal, marcado por el intercambio constante de músicos, máscaras y coreografías.

Finalmente, sostuvo que la expansión de la Diablada responde a un proceso histórico compartido más que a fronteras nacionales. Desde el teatro religioso europeo hasta su presencia en la Candelaria de Puno y el Carnaval de Oruro, la danza se consolidó como símbolo regional andino, más allá de disputas políticas.

Cullcuncho, un antiguo pueblo preincaico en el distrito de Ayaví, Huancavelica, ha sido recientemente descubierto, ofreciendo una nueva perspectiva sobre la historia de la región. Este asentamiento tiene una antigüedad de aproximadamente 800 a.C., es considerado la «aldea Paracas» más antigua registrada en la zona andina, lo que redefine las nociones existentes sobre la expansión de esta cultura.

El descubrimiento fue posible gracias a la intervención del programa «Limpieza y acondicionamiento del sitio arqueológico Cullcuncho», liderado por el arqueólogo Carls Chuquihuaccha Huancahuari. Este especialista ha destacado la importancia del sitio.

“Cullcuncho es un lugar fascinante que permite conocer la historia del pasado prehispánico de la región Huancavelica. La primera ocupación parece corresponder a una aldea Paracas, lo cual es sorprendente porque se pensaba que esta cultura solo se había desarrollado en la costa”. La limpieza del área, que estaba cubierta de malezas y hierbas, ha revelado estructuras arquitectónicas que demuestran la adaptabilidad y el ingenio de sus antiguos habitantes ante el difícil entorno andino.

Impresionantes restos arqueológicos en Cullcuncho

Las evidencias halladas en Cullcuncho incluyen plataformas, recintos y terrazas, reflejando un avanzado conocimiento en arquitectura y una profunda conexión con la tierra. Chuquihuaccha ha mencionado que “hemos encontrado fragmentos de cerámica, puntas de obsidiana y representaciones de camélidos y maíz, es decir tenían una ocupación más compleja de lo que se había anticipado”. Estos hallazgos enriquecen el conocimiento sobre la cultura paracas y es posible que el sitio sea más antiguo de lo que se pensaba inicialmente.

El alcalde de Ayaví, Jorge Luis Salvatierra Mejía, también ha reconocido la importancia de este hallazgo para la comunidad. “Cullcuncho representa una oportunidad de desarrollo a través del turismo”, indicó. Además, enfatizó que la intervención en el sitio no solo busca preservar la historia, sino que también genera empleo para los habitantes locales: “Estamos brindando trabajo a los pobladores del distrito, lo que ayudará a mejorar sus condiciones económicas” expresó.

Descubrimientos se expondrá en la Universidad Mayor de San Marcos

El licenciado Chuquihuaccha ha programado una presentación sobre los hallazgos de Cullcuncho en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos el 27 de septiembre, en el Simposio Yungas 2024. Esta exposición ofrecerá un espacio para compartir la relevancia histórica del sitio y su impacto en la comprensión de las culturas prehispánicas en el Perú, asegurando que el legado de Cullcuncho se conserve para futuras generaciones.

El compromiso por parte de la municipalidad y del arqueólogo es claro: quieren poner en valor este patrimonio cultural y convertir Cullcuncho en un atractivo turístico. La colaboración con la comunidad local es fundamental en este proceso, buscando integrar su cultura y tradiciones en el desarrollo de iniciativas turísticas.

Ica, Perú. Arqueólogos peruanos han realizado un notable descubrimiento en el sitio arqueológico de Huacachina Seca, ubicado en el distrito de Pueblo Nuevo, provincia de Ica. El hallazgo, que consistió en varios fardos funerarios de más de 800 años de antigüedad, ha proporcionado nuevas evidencias sobre la «Cultura Ika», una civilización que floreció en la costa sur central del Perú entre los años 1000 d.C. y 1470 d.C.

El equipo, dirigido por el arqueólogo Rafael Mallco Huarcaya, inició las excavaciones a finales de agosto, con la autorización del Ministerio de Cultura. El 4 de septiembre, los investigadores encontraron el primer fardo funerario que contenía los restos de un joven de entre 13 y 16 años.

El cuerpo estaba envuelto en finos tejidos y acompañado de un ajuar funerario compuesto por textiles doblados y una vasija de cerámica. Este tipo de sepulturas era característico de las prácticas mortuorias de la cultura Ika, revelando detalles sobre las creencias y costumbres funerarias de esta sociedad prehispánica.

Arqueólogos de Ica, hallaron los fardos funerarios

El sitio de Huacachina Seca, anteriormente conocido como Soniche, ha cobrado mayor relevancia debido a su proximidad con el centro administrativo de Takaraka, lo que sugiere una posible relación entre las áreas administrativas y los cementerios de la cultura Ika. Según los expertos, este hallazgo abre nuevas posibilidades de investigación sobre las interacciones sociales y económicas dentro de la cultura Ika, así como sobre el papel de estos centros en la organización de sus poblaciones.

El descubrimiento de los fardos funerarios es solo el inicio de estudios que el equipo planea realizar. Los investigadores esperan desenterrar más restos humanos y artefactos que puedan arrojar luz sobre la vida cotidiana y las creencias religiosas de la cultura Ika. Además, se planea realizar análisis científicos para profundizar sobre el origen y desarrollo de esta civilización, utilizando herramientas multidisciplinarias que incluyen estudios bioarqueológicos y tecnológicos.

Este hallazgo también tiene un trasfondo histórico, ya que el área de Huacachina Seca fue explorada por primera vez en 1901 por el arqueólogo alemán Max Uhle, considerado el padre de la arqueología peruana. Posteriormente, en la década de 1970, la arqueóloga Dorothy Menzel utilizó los hallazgos de Uhle para clasificar la cerámica de la cultura Ika, contribuyendo al estudio de esta civilización precolombina.

Los trabajos de excavación en Huacachina Seca continuarán en los próximos meses con el respaldo de las autoridades locales, con la esperanza de realizar nuevos descubrimientos que aporten al patrimonio cultural del Perú y a la comprensión de la cultura Ika, cuya importancia sigue vigente en la historia arqueológica de la región.

La Caja Municipal de Ahorro y Crédito de Pisco tenía un futuro prometedor, al 2024 sería una de las entidades microfinancieras a la altura de la Caja Ica u otras cajas que actualmente operan en el país. Se fundó en febrero de 1992 bajo único accionista la Municipalidad Provincial de Pisco.

La entidad se enfocaba en ofrecer servicios a pequeños empresarios y ahorristas en la región de Ica. No obstante, tras años de operaciones, su situación financiera se deterioró gravemente, lo que resultó en su intervención y liquidación en 2014.

El origen de la caída de la Caja Pisco

El experto en finanzas Francisco Salinas Talavera, explicó que la Caja Pisco a nivel activos solo representaba 0.41% y mucho menos del promedio de ese entonces. Al ser una caja pequeña ya habái sido golpeada con el Terremoto del 2007. La entidad se declaró «Autosuficiente» ignorando las advertencias y recomendaciones de la Superintendencia de Banca, Seguros y AFP (SBS).

En mayo del 2014, el exalcalde de Pisco, Jesús Echegaray Nieto, en una conferencia de prensa reveló que el exalcalde (su antecesor) Juan Mendoza Uribe negoció un convenio con el Fondo de Cajas Municipales de Ahorro y Crédito – FOCMAC S.A. Dicha empresa inyectó más de 3 millones de soles y con esto la Caja Pisco «prácticamente firmó su partida de defunción». En consecuencia la Municipalidad ya no era la única accionista. Además el convenio firmado por Mendoza hacía que se le pague mensualmente altas tasas de comisiones.

La pésima gestión municipal y el declararse autosuficientes conllevó a que la Caja Pisco se convirtiera en una «caja chica». El FOCMAC se hizo accionista mayoritario y sumado eso de manera sorpresiva; propuso traer a la Caja Sullana como nuevo inversionista. La municipalidad se quedó sin salida y en acto desesperado rechazaron las propuestas, pero les pasó factura el mal convenio que había firmado Juan Mendoza y que inevitablemente los llevó a la crisis final.

Dato curioso: El FOCMAC, la Caja Sullana y el exalcalde de Pisco, Juan Mendoza, habrían sido los principales responsables de la caida de la Caja Pisco, hoy 10 años después, en 2024 cayó en quiebra y desapareció la Caja Sullana.

Intervención de la SBS

La crisis de la Caja Pisco se hizo evidente a inicios de 2014. La Superintendencia de Banca, Seguros y AFP (SBS) inició una intervención debido a irregularidades en la gestión interna y el incumplimiento de los planes de recuperación financiera establecidos para garantizar su viabilidad. La SBS identificó graves problemas relacionados con la falta de control interno, la alta morosidad en su cartera de créditos y la incapacidad de la entidad para cubrir sus obligaciones, lo que desencadenó su cierre definitivo.

El 24 de mayo de 2014, la SBS oficializó la liquidación de la Caja Pisco, asegurando a los ahorristas que sus depósitos no corrían peligro, ya que el Fondo de Seguro de Depósitos (FSD) cubriría los montos. Sin embargo, esta cobertura tenía un límite máximo de S/. 92,738 por persona natural. La primera fase de devoluciones se llevó a cabo a través del Banco de la Nación, donde los titulares de las cuentas de ahorro pudieron retirar sus fondos protegidos.

Ahorristas se quedaron impagos

A pesar de las medidas tomadas para proteger a los ahorristas, algunos grupos quedaron inicialmente excluidos del proceso de devolución, como los titulares de cuentas por Compensación por Tiempo de Servicios (CTS) y los menores de edad, lo que generó preocupación entre los afectados. Con el tiempo, la devolución fue extendiéndose a estos grupos mediante procedimientos adicionales, pero los socios de la entidad enfrentaron pérdidas significativas debido a la mala gestión y los errores administrativos.

La SBS informó que fue caso aislado

De acuerdo con la Superintendencia de Banca Seguros (SBS) el caso de la Caja Pisco se consideró un episodio aislado dentro del sistema financiero peruano, que en su conjunto fue catalogado como sólido por las autoridades. Sin embargo, este episodio dejó un impacto duradero en la confianza de los usuarios en las cajas municipales.

El distrito de Changuillo será escenario de la producción cinematográfica «Lady Nazca» que narrará la vida de María Reiche, reconocida por su labor en la conservación de las Líneas de Nazca. Como parte de este proyecto, el 16 de agosto, se realizarán filmaciones en la zona, lo que requerirá el cierre temporal de vías claves en Nasca.

Las rutas de acceso hacia los Centros Poblados de Cabildo y Coyungo estarán cerradas desde las 6:00 a.m. hasta las 6:00 p.m. Se recomienda a los residentes y visitantes de la zona tomar precauciones y organizar sus desplazamientos con antelación para evitar inconvenientes durante esta jornada.

El rodaje tiene como objetivo resaltar la vida y obra de María Reiche, quien dedicó gran parte de su vida a estudiar y preservar las enigmáticas líneas grabadas en el desierto de Nazca. La colaboración de la comunidad será esencial para el éxito de esta producción que busca difundir el legado cultural e histórico de la región.

Lady Nazca, la película

La película «Lady Nazca» se centra en la vida de María Reiche, quien, tras establecerse en Lima en 1935, lleva una vida apacible junto a Amy, su compañera inglesa, que administra un café en la capital. El giro en su destino comienza cuando conoce al arqueólogo francés Paul d’Harcourt, quien la invita a seguirlo al desierto de Nazca.

Allí, María queda fascinada por las enigmáticas líneas y figuras gigantes que descubre, convenciéndose de su valor arqueológico. Este descubrimiento despierta en ella una pasión que supera la lógica de su compañero y la resistencia de su amante.

A medida que María se adentra en la investigación de las líneas de Nazca, su vida toma un rumbo inesperado. Con la ayuda de Juana, una india que se convierte en su apoyo en el desierto, María se sumerge en un viaje que la confronta con sus propios dilemas internos. El compromiso con su nueva misión la lleva a cuestionar profundamente su camino y a redefinir su identidad, poniendo en riesgo no solo sus relaciones personales, sino también su estabilidad profesional y su vida. El desierto y su conexión con la cultura indígena transformarán su visión del mundo, dejándola marcada por un destino que nunca imaginó.

El Archivo General de la Nación (AGN) ha revelado un hallazgo trascendental: un pliego legal datado en 1587 que certifica el origen peruano del pisco. Este documento será declarado Patrimonio Cultural de la Nación y se inscribirá en el Comité Peruano Memoria del Mundo de la Unesco. El descubrimiento surge de una exhaustiva investigación en los Protocolos Notariales de Ica, donde se encontraron evidencias que refuerzan la historia del pisco como un producto genuinamente peruano.

El jefe del AGN, Ricardo Moreau Heredia, explicó que la investigación tenía como objetivo localizar el lugar de producción del pisco y sus características en el siglo XVI. A través de una detallada revisión de numerosos documentos almacenados, se encontraron escrituras de venta y arrendamiento denominadas “chacaras de viña”, solares agrícolas que posteriormente se convirtieron en fuentes de producción en la “Villa de Valverde del valle de Ica del Perú”.

Documentos coloniales

Uno de los documentos más significativos, fechado el 8 de noviembre de 1587, proviene del notario García de Córdoba. En este documento, se detalla una disputa entre Manuel de Azante y Jorge Capelo. Capelo reclamaba a Azante la devolución de la mitad de sus bienes y hacienda, incluyendo una caldera utilizada para la destilación, lo cual evidencia la existencia del aguardiente en esa época. Esta caldera era fundamental para el proceso de destilación, que consistía en la ebullición del vino, conocido en ese entonces como «aguardiente».

Julio Hernández, historiador del AGN, fue quien descubrió este valioso documento tras una meticulosa investigación. Hernández destacó la importancia de esta caldera mencionada en la escritura, ya que representa una herramienta esencial para la destilación, reafirmando el uso de técnicas ancestrales en la producción del pisco.

El AGN ha subrayado su compromiso continuo con la investigación y conservación de documentos históricos que fortalecen la identidad peruana. La restauración y digitalización de este pliego legal permitirá su preservación para futuras generaciones y contribuirá a la difusión de la verdadera historia del pisco.

Chile no tiene archivos similares sobre el origen del Pisco

Este hallazgo refuta estudios previos que atribuían el origen del pisco a Chile. Históricamente, Perú y Chile han mantenido una controversia sobre el origen de esta bebida. Un estudio del Dr. Pablo Lacoste, del Instituto de Estudios Avanzados (IDEA), afirmaba que el pisco comenzó a producirse en 1733 en el Valle del Elqui, Chile, y que el destilado se elaboró en Perú recién en 1825. Sin embargo, el documento peruano de 1587 precede a estas fechas, consolidando el origen del pisco en Perú.

Además, Lacoste sostenía que el nombre «pisco» se registró por primera vez en Chile en 1882 y fue protegido legalmente en 1931, mientras que en Perú, el registro ocurrió en 1922 y su protección en 1944. No obstante, con esta nueva evidencia, queda claro que el pisco es un destilado originario de Perú, con una historia documentada que se remonta al siglo XVI.

El AGN informó que continuará sus investigaciones para desentrañar más secretos del pasado, asegurando que la historia del Perú y su patrimonio cultural sean conocidos y respetados a nivel mundial. Este nuevo documento se suma a la vasta colección que atestigua la rica herencia cultural y la indiscutible peruanidad del pisco, reafirmando el orgullo de todos los peruanos por su patrimonio.

Caso resuena en los círculos turísticos y culturales de Nasca. El presidente de la Asociación de Guías Oficiales de Turismo de esta ciudad,Percy Pizarro Lizano, ha expresado su desaprobación hacia la reciente demolición de estructuras clave del antiguo Hotel Las Líneas (exhotel de Turistas). Así informó el periodista Daniel Bravo Dextre.

Este lugar no es solo un establecimiento hotelero, sino un sitio de valor histórico considerable al haber sido la residencia de María Reiche, la renombrada investigadora de las Líneas de Nasca, durante más de dos décadas.

El exhotel, según Pizarro, debería estar protegido por su significado cultural y su conexión con Reiche, quien dedicó gran parte de su vida al estudio y preservación de los enigmáticos geoglifos de Nasca. La intervención sin consentimiento en un inmueble catalogado como Patrimonio Histórico va en contra del Artículo 21 de la Constitución Peruana, que protege explícitamente estos bienes.

La alarma se disparó cuando Pizarro observó la demolición en curso durante un recorrido habitual por la calle Bolognesi 147. Tras confirmar con la Dirección Descentralizada de Cultura de Ica que no existían permisos para tales obras, se dirigió a la fiscalía para denunciar lo que considera un ataque al patrimonio cultural.

Alto valor histórico

Los daños reportados incluyen áreas significativas como la recepción, el bar, el restaurante y una sala de conferencias que guardan memorias históricas valiosas, incluyendo una visita de la Reina Sofía de España. Estos espacios no solo son fundamentales desde una perspectiva histórica, sino que también sirven como testimonio de la vida y obra de Reiche.

La respuesta legal está en proceso, con la fiscalía solicitando información adicional y preparándose para interrogar al representante legal de Derrama Magisterial, la entidad responsable de la estructura. Mientras tanto, los nasqueño defensores del patrimonio cultural esperan ansiosamente una resolución que pueda reconciliar la preservación histórica con el desarrollo moderno.

El artista peruano KENNY, que recientemente en febrero había lanzado su tema debut Suena la Esperanza, acaba de estrenar el videoclip oficial de dicho single. Se trata de una producción realizada mientras se celebraba el carnaval, específicamente tiene como locación Coracora, al sur de la región Ayacucho.

Cuando llega febrero cada año; con el mes también llegan los carnavales, una celebración que toma un significado especial en Los Andes. Es un homenaje a la lluvia y la fertilidad de la tierra principalmente a través de la «Huayllacha», una danza carnavalesca de las provincias surayacuchanas. Kenny ha incluido el sentir y el fervor del pueblo que sale a bailar y cantar coplas pese a las alegrías y penas personales.

La canción Suena la Esperanza; describe un sentimiento de nostalgia por el pasar del tiempo y las etapas de la vida. «En las fiestas del pueblo se goza aunque tengas penas, creo que ese sentimiento me hizo reflexionar para hacer la canción y quise irme a bailar el carnaval en busca de fusionar la idea de persistir en esta vida de los altibajos» cuenta Kenny.

La realización del videoclip en Coracora

Este año la «Huayllacha» como una danza carnavalezca del campo, se hizo presente por primera vez en los carnavales de Ayacucho 2024 en Huamanga. El grupo cultural Juventud Kallpary Coracora, un colectivo que promueve la ancestral danza, fueron los protagonistas del videoclip de Suena la Esperanza.

El videoclip describe visualmente cómo los huallacheros salen de sus casas a bailar el carnaval con sus amigos y músicos, recordando a quienes partieron de este mundo. Las calles del centro histórico de Coracora se visten de serpentinas, globos y banderines. Y se abarrota de numerosas comparsas con talco y serpentinas en el cuello, bailando y cantando coplas a viva voz. Finalmente culmina en la cima de Sanqui Sanqui, donde Kenny los espera saludando la llegada de un nuevo día a través de espejos al sol.

«El clip recién salido, con bellos paisajes, un hermoso grupo humano de artistas locales de Coracora, acompañando una melodía bonita y pegajosa y la letra de un poeta», así describe el videoclip el conocido escritor David Roca Basadre.

El video se encuentra disponible a través de Youtube VEVO , iTunes y Tidal; y ya tiene miles de vistas en las primeras horas de estreno. Cabe indicar que Kenny este año lanzará al menos cuatro canciones más, gracias a sus fans que han seguido su carrera desde el año pasado cuando inició su aventura como artista pop peruano.

El Ministerio de Cultura del Perú ha efectuado un notable rescate de patrimonio cultural en una vivienda del Callao en Lima. Recuperó hasta 38 artefactos arqueológicos que incluyen cántaros de cerámica y textiles de antiguas culturas peruanas. Este hallazgo es fruto de un operativo sorpresa, orientado a prevenir el tráfico ilícito de bienes patrimoniales.

En la intervención, se destacaron la recuperación de cuatro cántaros de cerámica pertenecientes a las culturas Chancay, Huaura y Chincha. También se halló una botella escultórica y textiles significativos de la cultura Nasca y estilos de la Costa Sur. El operativo también permitió el rescate de objetos diversos como un batán lítico y esculturas de madera, evidenciando la riqueza y diversidad del patrimonio intervenido.

La diligencia fue ejecutada por expertos de la Dirección de Recuperaciones del Ministerio, en colaboración con la Fiscalía Provincial de Prevención del Delito del Callao. También la División de Investigación de Delitos contra el Patrimonio Cultural de la Policía Fiscal. La cooperación del residente de la vivienda fue crucial, permitiendo el acceso a los espacios donde se almacenaban las piezas, algunas de las cuales estaban en riesgo de confundirse con réplicas.

Traslado de los bienes al Ministerio de Cultura

La inspección inicial reveló un notable deterioro de los artefactos, atribuido a un almacenamiento inadecuado y la exposición a entornos perjudiciales. En efecto las autoridades procedieron al traslado inmediato de las piezas al Ministerio de Cultura para su evaluación, registro y la implementación de medidas de conservación adecuadas.

El residente del inmueble permitió el acceso de los comisionados a los distintos espacios de la casa, en los cuales estaban distribuidas las piezas, guardadas en cajas de cartón, colocadas en el suelo y/o depositadas en un estante de varios niveles, en la mayoría de los casos confundidas con réplicas de bienes culturales arqueológicos.

El Ministerio de Cultura invoca a la ciudadanía a colaborar activamente en la defensa y protección de nuestra preciada herencia, comunicando cualquier hallazgo o atentado al patrimonio cultural mueble o inmueble, a los teléfonos (01) 321-5561 y 976066977, al WhatsApp 976066977, al correo electrónico atenciondedenuncias@cultura.gob.pe, o ingresando a la página web http://denunciaspc.cultura.gob.pe/

En el mes de febrero, Perú se engalana con una serie de festividades que llenan de color, música y alegría sus calles. Desde el Día de las Comadres, pasando por la festividad de La Candelaria en Puno, hasta los vibrantes Carnavales que se celebran en diversas partes del país, estas celebraciones son una expresión viva de la riqueza cultural y tradicional peruana. Sin embargo, este año, la conversación en torno a estas festividades toma un giro inesperado al abordar un tema de profunda relevancia social y política: la censura del arte y las expresiones culturales.

La Red de Medios Regionales del Perú organizó un foro para dialogar sobre este asunto, reuniendo a tres voces representativas de diferentes regiones: César Aguilar «Chillico», caricaturista de Cusco; Carmen Aroni, artista de Ayacucho; y René Calsin, historiador de Puno. A través de sus experiencias y perspectivas, se buscó entender cómo la censura afecta la expresión cultural y artística en el país, especialmente en un contexto de celebraciones tan significativas.

Cesar Aguilar Peña, creador de «La Descarada» en Cusco

César Aguilar, conocido por su seudónimo «Chillico», es un artista plástico cusqueño que ha enfrentado la censura de manera directa. Su obra «La Descarada», una escultura caricaturesca de la presidenta Dina Boluarte, se convirtió en un símbolo de protesta y crítica política. Aguilar argumenta que el arte y las celebraciones populares, como los carnavales, siempre han tenido una profunda relación con la política, sirviendo como un espacio para la manifestación popular y la crítica social. Recordó cómo en Cusco, las figuras de autoridades y políticos son representadas en muñecos y caricaturas para ser satirizados, una tradición que destaca la capacidad del arte para confrontar y cuestionar.

“Es una expresión de una fiesta típicamente andina, donde se da expresiones de humor que confronta, con sarcasmo. Es una expresión caricaturesca porque se acostumbra en Cusco; hacer muñecos para representar y saludar a las comadres más destacadas, también a las autoridades religiosas y políticas. Por ejemplo en San Blas por los años 90, había una picantería llamada Las Zorras con doble sentido y las dos señoras que tenían el cabello teñido, eran representadas con alegorías” contó César Aguilar.

Chillico contó dos experiencias de intentos de censura vividas en carne propia, aparte de la conocida censura a su obra “La descarada”, en el gobierno del expresidente Alejandro Toledo intentanron truncar su viaje de invitación a EE.UU donde un ciudadano judío cayó sobre el techo de su departamento. También recordó la vez en la que junto a un colectivo crearon una alegoría para “cochinear” a la iglesia católica por intentar ofrecer un boleto turístico en el Cusco, a fin de de monetizar la fe. Cuando presentaron la obra en la plaza de armas, la iglesia les mandó su seguridad privada, incluso la Fiscalía. “Fíjense el poder cómo actúa cuando la propuesta artística incomoda. Creo que la caricatura política incluso la prensa tiene ese objetivo de incomodar al poder” dijo.

“El arte plástico lo trajeron de Europa, pero aquí tenemos expresiones andinas propias. Se pueden hacer caricaturas, pero aquí las caricaturas se transforman en alegorías. No solo a las comadres, sino a las autoridades. Ni hablar de las coplas de los carnavales cajamarquinos, apurimeños y ayacuchanos. El arte, la cultura siempre ha estado relacionado con la política. En este gobierno vemos que quieren censurar y cuánto más quieren censurar, la creatividad se hace más rica a través del arte” concluyó.

Carmen Aroni, actriz denuncia las prácticas de censura en Ayacucho

La artista, actriz, Carmen Aroni, desde Ayacucho, compartió cómo el carnaval, más allá de ser una festividad, se convierte en un acto de protesta y resistencia. Aroni destacó que las expresiones de arte y cultura en Ayacucho, especialmente durante el carnaval, enfrentan una censura que limita la libertad de expresión, advirtiendo a los artistas contra la presentación de obras que critiquen a instituciones del estado. Esta realidad evidencia una preocupante tendencia a reprimir las voces críticas y la creatividad, fundamentales para una sociedad democrática y libre.

“Hay personas que están mal actuando frente a la población. Tenemos que seguir en Ayacucho. Desde hace días ya están saliendo por las calles cantando. Y sí, en algún momento ya nos han dicho que nos van a meter a la cárcel y que tengamos cuidado con las expresiones. Son amenazas, pero son parte de intentar callarnos y silenciarnos. Los artistas somos un poco más fuertes, no podemos callar. El Carnaval también es protesta en el Perú, igual que en Venezia – Italia, donde salen con máscaras para esconder su identidad y expresar, personas que salen a decir sus verdades a las autoridades, en Brasil y Alemania lo mismo” expresó Carmen Aroni. 

La actriz informó advirtió que hay una intervención de la Defensoría del Pueblo y la Dirección Desconcertada del Ministerio de Cultura, con una especie de censura debido a que han advertido que se debe respetar la «expresiones hacia las autoridades». En diversos concursos de artes, vienen limitando a los artistas advirtiéndole que los artistas no deben presentar nada de protesta ni ofensas hacia instituciones del estado. Y si algún grupo teatral expresa una representación de protesta, son automáticamente descalificados,

«Se les ha dado a algunas instituciones como la Defensoría del Pueblo de decir que tenemos que tener cuidado, que debemos respetar las expresiones respecto a las autoridades del Perú. También viene esto de la DDC del Ministerio de Cultura. Yo he sido jurada calificadora en concursos de teatro, en declamación y otros donde te están limitando como por ejemplo; dice: una obra teatral no se puede presentar nada de protesta, no se puede presentar nada que tenga que ofender a los estados. Desde allí es una censura, te dicen que la temática tiene que ser de esto o de otro, y si algún grupo teatral o algún participante muestra una protesta automáticamente es eliminado del concurso» contó.

NOTA: Desde Ayacucho, el director del Diario Jornada, informó que el alcalde de la provincia de La Mar, ha mencionado que debería haber instituciones que deberían definir qué tipo de cánticos deberían realizarse en las celebraciones de los carnavales.

El Historiador puneño René Calsín, la censura desde el ámbito histórico

René Calsin, historiador puneño, aportó una visión histórica al debate. Recordó cómo, incluso en el siglo XIX, la participación en los carnavales estaba sujeta a la aprobación de las autoridades, una forma temprana de censura que persiste de diferentes maneras hasta hoy. La situación actual en Puno, donde la presencia policial en las festividades -por ejemplo- ha sido motivo de controversia y rechazo, refleja cómo la censura y el control gubernamental pueden afectar la libre expresión cultural.

«Este intento de querer censurar, que viene de algunas autoridades; no es de ahora, inclusive en el siglo XIX encontramos muchos documentos de que para que la población rural participe de los carnavales. Tenían que pedir permiso y ahí va la censura de la autoridad política, si le admitía o no. El maestro José Antonio Encinas, claramente escribió que estuvo en contra de estas actitudes» expresó.

Calsín dijo que en Puno están en plena celebración de virgen de la Candelaria. Hay cinco concursos de las cuales dos ya se llevaron a cabo. Eventos se dan en el Estadio Monumental de la Universidad del Altiplano con más de 135 conjuntos originarios. Por ejemplo en una agrupación de Pichacani, se mostró una coreografía representando a que «Puno sí es el Perú», en respuesta a lo dicho por la presidenta Dina Boluarte de que “Puno no es el Perú”. Dijo que es una respuesta clara de quienes están participando en el carnaval. Al menos en unos 20 conjuntos se ha notado la protesta contra la política actual. Pero, aún vienen los carnavales de Juliaca, que se da luego de la Candelaria.

“El carnaval más imponente es indiscutiblemente el carnaval de Juliaca, donde la situación es aún es mayor (respecto a las protestas), ya se ha visto a los 42 elencos , más de 10 de los cantos y coreografías han mostrado la situación política. También hay danzas de orden satírico que no solo muestra la situación política, sino también hay personajes como el “Kusillo” una muestra clara de un danzarín que se mofa de mucho hechos y alude permanentemente a los políticos. Aquí hay diversidad de danzas que no se cuentan en decenas, las celebraciones aquí se cuentan en centenas” agregó Calsín.

Conclusión sobre la censura en el arte y la expresión cultural

La conversación abordó también la politización de las festividades, un tema que ha generado debate en el contexto actual. Los participantes coincidieron en que la cultura y el arte están intrínsecamente ligados a la política, siendo imposible desvincularlos. El intento de censurar el arte y las expresiones culturales, lejos de apagar la creatividad, sirve como un catalizador para que esta se manifieste con mayor fuerza y resiliencia.

El conocido periodista y comunicador de Ica, Kenny Yucra Lopez, se lanzó oficialmente como artista musical bajo el nombre de KENNY y acaba de lanzar su primer single. Se trata de su primer tema «Suena la Esperanza» con el que busca iniciarse e introducirse en la industria musical.

KENNY fundó el diario digital LA LUPA en Ica desde el 2011, pero hoy decidió emprender una nueva carrera y esta vez en el ámbito musical. Según relató, dio a conocer su carrera de manera independiente a través de la red social Tiktok en marzo de 2023 desde donde ha logrado conseguir más de 26 mil seguidores con su contenido.

Durante el 2023 ya lanzó dos temas cover en versión electrónica, la canción ‘Inmortales‘ de la banda peruana Cementerio Club y Santé del artista belga Stromae. «Sé que hay mucha tirria por los covers en nuestro país, pero mis covers son más especie de remakes. Por ejemplo Inmortales es un clásico del rock peruano y mi versión es más electropop. En cambio Santé está en francés, pero mi propuesta fue traducirla al español. A mucha gente le gustó en Tiktok y me han abierto las puertas» relató KENNY.

Suena la Esperanza, primer single de KENNY

El artista ha sido claro sobre debút en el ámbito musical, dijo que su objetivo sincero es convertirse en uno de los principales artistas musicales del Perú. Suena la Esperanza, es su primer single de lanzamiento bajo su propia autoría. La canción se encuentra disponible en todas las plataformas como Spotify, Apple Music, Youtube Music, Amazon Music, entre otros desde el 2 de febrero 2024.

«El género al que me voy a dedicar es el pop sin duda desde el ambiente electrónico y acústico. Mi primera canción tiene esos elementos en fusión con sonidos de Los Andes. Suena la Esperanza es una especie de urbano latino con charango, ronroco y muchos sintetizadores» mencionó emocionado.

La primera canción de KENNY como es evidente evoca a la esperanza, pero especialmente a la nostalgia por el pasar de las etapas de la vida y sus altibajos. Hace referencia también a lo difícil que es seguir con nuestras vidas tras el fallecimiento de un ser querido, por lo que recuerda que «No hay memoria con vida en el olvido». «En la pandemia muchos hemos perdido a alguien y sin despedirnos, me tocó llorar afueras de un hospital, ya ha pasado años desde entonces, pero creo que también es un aliento para nosotros, para seguir adelante, superar y pese a las circunstancias celebrar lo bueno y malo que nos da la vida» explicó.

La producción de Suena la Esperanza

La canción fue coproducida con el productor colombiano Andrés Caicedo, un exintegrante de la banda Morat. El contacto se dio gracias a Tiktok, la pista además tiene la participación de la charanguista también colombiana Angela Acevedo Serrato y una sección de vientos de Juan Camilo Arévalo. KENNY explicó que se dejó llevar las circunstancias y las cosas se dieron mientras iba recibiendo los primeros apoyos hacia su carrera.

«Hablamos con Cáicer y se me dio la loca idea de viajar hasta Bogotá para grabar la canción allá. Pero no fue un viaje cualquiera, quise experimentar y viajé con mi novia en bus desde Ica. Crucé Lima, Tumbes, Guayaquil y Quito en Ecuador para llegar a Bogotá a través de la ciudad de Cali. Fuí grabando videos en el larguísimo viaje y todo está documentado a mi manera en Youtube» relató.

Suena la Esperanza es el punto de partida para KENNY y ha dicho que espera hacer al menos cuatro lanzamiento este 2024. Su debút como artista decidió hacerlo en Ica donde se vio crecer profesionalmente y recibe mucho apoyo por parte de sus colegas de la prensa.

La sexta edición de la Feria Internacional del Libro de Ica fomenta el turismo cultural en la región.

La presidenta de la Comisión de Cultura y Educación de la Municipalidad Provincial de Ica, regidora Leydy Loayza estimó en 295 mil visitantes durante la 6ta Feria Internacional del Libro de Ica – Abraham Valdelomar (FIL ICA 2023) a realizarse del 24 de abril al 07 de mayo próximo en la Plaza de Armas de la capital iqueña.

Aseguró que la feria viene consolidándose como el evento cultural más importante de la región sur. Este evento cultura es para fomentar el libro y la lectura, así como la dinamización de industria editorial en la Región Ica.

“Muchos de nuestros expositores y autores desean visitar Huacachina, Paracas y Nasca. La llegada de los autores de todo el Perú dinamiza el turismo interno y promueve la oferta cultural. Sobre todo la inter relación entre los autores locales, nacionales internacionales y el público”, sostuvo la autoridad edilicia.

En la edición del año pasado, 145 mil personas visitaron la Feria Internacional del Libro de Ica. Por su parte, Leyla Córdova, presidenta de la Asociación Cultural El Conde de Lemos organizadores de la FIL ICA, informó que, durante los 15 días que durará la feria, habrá una serie de presentaciones, conversatorios, recitales, talleres de creación y edición, cuenta cuentos y mediaciones de lectura, entre otros de manera libre y gratuita, en la Plaza de Armas. Adelantó que la FIL ICA 2023 crece notablemente en Ica, confirmando este año la llegada de 50 editoriales, librerías y expositores del país.

Autores confirmados para la Feria Internacional del Libro de Ica 2023

Córdova informó que durante sus dos semanas de duración, se confirmó la presencia de unos 50 invitados nacionales y extranjeros como Karina Pacheco, Rosa María Cifuentes, Luis Fernando Cueto (Premio Nacional del Cuento José Watanabe), Andrés Calderón, Luis Jochámowitz, Marco Sifuentes, Alberto Chimal (México), Jorge Valenzuela (Premio Copé de Oro de ensayo), Hugo Coya, Luis Eduardo García (Premio Nacional novela corta del BCR), Umberto Jara, Sonaly Tuesta, Dante Trujillo, Linda Lema, las Hermanas Paz con Chimoc Recicla, Alfredo Villar, Paul Guillén, Pierre Castro y Luis Rodríguez Pastor, entre otros.

“Tendremos actividades para niños, jóvenes y adultos. Y por primera vez en Ica haremos un canto Coral a Valdelomar con más de 3500 escolares en la Plaza de Armas el 27 de abril a las 4pm día central y nacimiento del gran Valdelomar, como se hizo en Trujillo con Vallejo que estará a cargo del poeta David Novoa”, explicó la titular de la Asociación Cultural El Conde de Lemos.

Igualmente, señaló que se contará con las intervenciones musicales de Jean Pierre Magnet y César Ballumbrosio, Toño Jáuregui (ex Libido). Presentarán además sus libros biográficos; así como la mítica banda nacional de rock, “El Polen”. Agrupación rendirá un homenaje a Abraham Valdelomar y dictará un taller de músico poesía.

Asimismo, “Ertiub” celebrará sus 20 años de carrera artística en actividades únicas e inolvidables. Estarán junto a grupos de danza y música local al término de cada jornada literaria.

La FIL ICA 2023 es organizada por la Asociación Cultural El Conde de Lemos, que cuenta con el respaldo de la Municipalidad Provincial de Ica y empresas del sector privado como la Caja Municipal Ica y la Shoughang, entre otras.

Cabe indicar que FIL ICA 2023 se ha realizado ininterrumpidamente durante seis años y ha sido reconocida y premiada por los Estímulos Económicos a la Cultura 2022 del Ministerio de Cultura en la categoría ferias y festivales que permite crecer en cobertura y audiencia.

Los murales artísticos son signo de belleza que da color e inspira a las personas que ven este tipo de arte en las calles de una ciudad. En Ica con motivo de celebrarse la Vendimia, se viene realizando hasta hoy 3 de marzo, el festival Ica de Color. Esta actividad que tuvo inicio el primero del presente mes, congregó a cerca de 30 artistas. De los cuales, habían exponentes internacionales, nacionales y representación local.

En está tercera edición del festival, dado a que el primero se realizó en el 2021, pero en esta ocasión, tuvieron la participación de más artistas. La Caja Municipal de Ica auspició el evento y brindó el hospedaje, alimentación para los muralistas internacionales y nacionales. También entregaron varios baldes de pintura mate. Sin embargo, algunos artistas lograron conseguir spray especial para un mejor acabado en los murales.

Los murales artísticos están ligados estrechamente con la arquitectura. No solo en su conservación, sino también en la consideración visual. Por ejemplo, en otros países, las empresas emplean la estrategia de publicidad outdoor. En el que participan los artistas dedicados a realizar murales. La remuneración es muy buena dependiendo de la calidad de la pintura.

Inicio de la Vendimia 2023 en Ica con despliegue artístico

Al darse por iniciado este viernes 3, la celebración de la Vendimia en la región Ica, los murales artísticos formarán parte de la celebración. Estas obras de arte urbano se pueden apreciar en el frontis del campo ferial de Ica. Sin embargo, los artistas nacionales y locales, recalcaron que es necesario el apoyo de más entidades para el fomento de este tipo de arte.

En el marco a partir de hoy inician las actividades del Festival Internacional de la Vendimia de Ica, habrá un pasacalle a partir de la 1 de la tarde, además de una presentación de hatajo de negritos y otras danzas y bailes típicos de la región. Se espera una gran concurrencia en estas actividades, que vienen siendo organizadas por el Municipio Provincial de Ica en conjunto con organizaciones de productores vitivinícolas.

El Ministerio de Cultura declaró al sitio arqueológico Petroglifos de Huancor, en el distrito de Alto Larán, provincia de Chincha, región de Ica, como Patrimonio Cultural de la Nación debido a su gran importancia, valor y significado.

La declaratoria fue emitida a través de la Resolución Viceministerial N° 000066-2023-VMPCIC/MC, firmada por la viceministra de Patrimonio Cultural e Industrias Culturales, Janie Marile Gómez Guerrero, y publicada en el cuadernillo de Normas Legales del Diario Oficial El Peruano.

La segunda sección de la resolución indica que se aprobó el expediente de declaratoria y el expediente técnico del Sitio Arqueológico Petroglifos de Huancor incluye:

• Una ficha oficial de inventario de monumentos arqueológicos prehispánicos.
• Una ficha técnica para la declaratoria como Patrimonio Cultural de la Nación.
• Una ficha de registro fotográfico
• Una memoria descriptiva
• Una ficha técnica
• Un plano perimétrico y de ubicación.

El artículo cuarto establece que cualquier proyecto que pueda afectar o alterar al sitio arqueológico Petroglifos de Huancor, como obras nuevas, caminos, carreteras, canales, denuncios mineros o agropecuarios, obras habitacionales y otros colindantes, deberá contar con la aprobación previa del órgano competente del Ministerio de Cultura.

Los considerandos de la resolución destacan que el sitio arqueológico Petroglifos de Huancor se compone de cuatro sectores internos: Sector Petroglifos, Sector Arquitectónico, Sector Funerario y Sector Agrícola.

Además, se enfatiza que cualquier lugar con evidencias de actividad social con presencia de elementos y contextos de carácter arqueológico-histórico debe ser objeto de declaración, protección, restauración, investigación, conservación, puesta en valor y difusión.

Los petroglifos de Huancor, un patrimonio hecho realidad

Los petroglifos son dibujos hechos en piedra que reflejan la antigua cultura Chincha, que se destacaba por su habilidad en la navegación y el comercio. Entre los dibujos se pueden encontrar naves, peces, guerreros, agricultores y seres antropomorfos con manos de tres dedos. La población local incluso ha relacionado estos últimos con seres de otros planetas.

En el 2020, Victor Campos Ñique, un profesor y promotor cultural que reside en Alto Larán, dijo al Diario Oficial El Peruano que el reconocimiento de los petroglifos de Huancor sería un gran impulso para el turismo y el comercio en la zona Solo algunos escolares de la provincia de Chincha visitaban esporádicamente los petroglifos. Pero pasar a ser un patrimonio cultural nacional, podrían llamar la atención de más personas.

Campos Ñique mencionó que aún se encuentran restos de queros, cerámicas y tejidos en la zona. También señaló que la quebrada de Huancor es vecina de varias localidades con petroglifos, pero esta en particular contiene los trazos más llamativos.

Un orgullo para Alto Laran

El promotor cultural destacó que los habitantes de Alto Larán sienten un gran orgullo por las obras de esta quebrada. Mencionó a Eucadio Gutiérrez Solano, autor del libro Petroglifos: la biblioteca de los chinchas, quien ha promovido la visita a este lugar desde la década de 1980.

Ahora los petroglifos de Huancor es patrimonio cultural de la nación, ya que las cinco hectáreas de figuras pueden interesar a los viajeros y turistas.

A diferencia de otros años; esta vez los espectáculos nacionales e internacionales de la Vendimia de Ica se realizarán en el estadio Piscasso Peratta. Dejando solo las actividades culturales y vitivinícolas al Campo Ferial. Esta medida será tomada hasta la pronta reubicación del Zoológico municipal, así lo indicó el alcalde Carlos Reyes.

La autoridad confirmó que este año habrán artistas nacionales e internacionales. La celebración se dará entre el día 3 y 12 de marzo 2023. Las noches de la vendimia con artistas se dará en el Estadio Municipal José Picasso Peratta y los eventos culturales, concursos y otros en el Campo Ferial.

“No vamos a hacer espectáculos musicales en el campo ferial, solo concursos, exposiciones y otros. Los espectáculos se están proyectando en el estadio José Picasso Peratta porque este año tengo como objetivo la reubicación del zoológico municipal, en el sector de Cachiche, donde está considerado un terreno”, declaró el alcalde Reyes.

La autoridad edil junto al regidor Epifanio Quispe, quien preside la comisión organizadora de la Vendimia de Ica 2023 se encuentra ultimando detalles en todos los espacios del Campo Ferial de Ica. A su vez el equipo técnico de la subgerencia de Defensa Civil trabaja en la identificación situaciones de riesgo así tener todo listo para el próximo mes de marzo. Se espera la llegada de miles de personas al recinto.

“Estamos haciendo una inspección para levantar observaciones y poder realizar la Vendimia de Ica de manera normal. Hemos observado que falta poda de plantas, nivelación de suelos, pintura., mantenimiento de baños y otros, que deben subsanarse en pocos días. Porque todas las actividades desde las 8 de la mañana hasta las 9 de la noche se van realizar en el Campo Ferial y después lo que denominamos noches de vendimia en el estadio. En ambos recintos no se venderá cerveza, solo productos de uva como el pisco, vino, cachina y otros”, comunicó el regidor Epifanio Quispe.

Observaciones recogidas del campo ferial

Por otro lado Rubén Pariona, subgerente de Defensa Civil, sostuvo que también se están identificando riesgos en las estructuras del lagar principal, y otras áreas. También apuntó que en el estadio Picasso, también se debe cumplir las condiciones de seguridad los días que duré la Vendimia de Ica. Cabe señalar que solo serán utilizados los campos 1 y 2 del estadio. El acceso a vestidores y tribunas será restringido.

Cabe señalar que el Vendimia de Ica, se celebra desde 1958, en donde se realizan presentaciones arte, cultura y espectáculos, nacionales e internacionales. Este evento se trabaja en conjunto con los empresarios vitivinícolas de Aprovi, instituciones y la ciudadanía.

Problemas en el proceso de inscripción de candidatas para la Reina de la Vendimia de Ica 2023. Las postulantes al asistir al Campo Ferial para inscripción encontraron que las instalaciones no estaban adecuadas para su fin. Esto ha generado incomodidad entre las instituciones participantes como más municipalidades distritales.

Las postulantes manifestaron que han cambiado el local de la inscripción y ahpra se harían en la Municipalidad de Ica (plaza de armas) generando malestar y confusión. Candidatas tienen plazo para inscribirse solo el día de hoy miércoles 15 de febrero hasta las 3 de la tarde.

Con el fin de participar en el reinado del Festival Internacional de la Vendimia 2023. Candidatas y representantes se acercaron a formalizar sus inscripciones a las instalaciones del Campo Ferial como fue designado en las bases publicadas en la página del Festival. Llevándose una gran sorpresa al no encontrar las instalaciones en condiciones óptimas para poder realizar la inscripción.

Cambiaron lugar de inscripciones de candidatas a Reina de la Vendimia de Ica 2023

El gerente de Desarrollo Económico de la Municipalidad de Los Aquijes, Gustavo Huerta Escate, asistió a la inscripción en el Campo Ferial. Ante la desatención expresó su malestar con la organización y falta de seriedad por parte de la Municipalidad Provincial de Ica.

«Hemos venido al Campo Ferial a inscribirnos de acuerdo a la bases que ellos han indicado. No solamente ha estado la candidata de Los Aquijes, sino que he visto otras señoritas que también se han ido un poquito molestas. Creo que debería haber un poquito más seriedad por que vienen las señoritas con sus mamás, sus familiares y están esperando. Todavía hemos visto que están pintando el local del comisariato» manifestó Huerta Escate.

«La comisión nos ha dado la salida de llevar a nuestra candidata a la Municipalidad para que pueda inscribirse. Pero eso desdibuja totalmente, porque si ha salido un documento oficial de la Municipalidad indicando la bases, indicando donde vana ir a inscribirse», en todo caso «deberían tomarse medidas de prevención por que es un certamen que todos los iqueños queremos que salga bien» agregó.

Estas situaciones son consecuencia de la premura e improvisación con la con que se viene desarrollando este importante evento. Dado que estaba en duda su desarrollo debido a la situación política social en la que se encuentra el Perú.

En cada parte y rincón del mundo muchas culturas han personificado al «Año Viejo», un muñeco o una figura el cual es quemado a manera de despedir un año y recibir a otro nuevo. En Ica, Perú, hay una tradición poco conocida que nace en el distrito de Tate y no hay una sola figura, sino que cada quien despide a su «Año viejo» cual un carnaval bajo una mascara y disfraz.

Se trata del baile de «Los Culones», desde las 5:00 p.m. de cada 31 de diciembre inicia una marcha de pobladores disfrazados de manera exagerada. Con mascaras tenebrosas, pelucas, maquillajes sobrepasados, senos grandes y sobre todo potos hinchados (traseros grandes). La horda de «culones» recorren las calles y despiden al Año Viejo, a quien le gritan e incluso le insultan de manera divertida.

Carlos Ascencio, un hombre de 59 años nos cuenta la historia de esta tradición y otros detalles. Relata que esta costumbre popular viene incluso antes de que él naciera en los años 60. El anfitrión y posible fundador es el Club Unión Pacífico de Tate (Ica), con el que cada año realizan el baile tradicional. «En ese tiempo no había luz ni otros servicios, la fiesta la hacían los jóvenes para recibir al año nuevo» cuenta, aunque no recuerda muchos detalles por su edad.

La fiesta inicia con vísperas, cuando los participantes tradicionalmente recogen ropas viejas y objetos de casa en casa. Los vecinos se deshacen de ciertas prendas y chatarras. Para el día 31 de diciembre los casi ya «Culones» habrán armado sus trajes. «Algunos jóvenes hacían sus mascaras de las calabaza que recogían en la chacra. Lo pintaban con diferentes caras; desde mujeres embarazadas, ancianos feos, personajes, hasta rostros diabólicos» relata Ascensio.

El día de celebración en Tate, Ica.

Desde las 5:00 p.m. se reúnen e inicia el recorrido de aproximadamente siete horas. Los recorridos de ese tiempo era: Punto de partida La Capilla, luego Puno, Barrios Los Mendozas, Pachacutec y Los Calderones. Así a las 00:00 en punto llegaban la Iglesia de Tate, donde la celebración explotaba de algarabía y recibían todos juntos al año nuevo, entre bailes y cantos.

Cada personaje en este encuentro despide a su «Año viejo» en su propio interior o bajo el disfraz. Puede que el año que queda atrás haya sido de mucho dolor y tristeza, nostalgia o de muchos logros, el nuevo año trae consigo una nueva esperanza y una nueva etapa, un buen pretexto para comenzar de nuevo y que mejor siendo parte de un ritual popular acompañado de esa buena gente que habita este distrito lleno de identidad.

Ahora, el pueblo de Tate se alista para recibir el año 2023, los jovenes de 20 y 30 años son los más entusiasmados. Han pasado muchas décadas y aún continúa la tradición aunque con algunos cambios pero con mucha energía. Este 31 de diciembre «Los Culones» estarán danzando por las calles de Tate (Ica) para recibir juntos al año nuevo y la fiesta continúa hasta las últimas consecuencias.

El Ministerio de Cultura se encargará de la protección provisional del cementerio arqueológico de Chauchilla. Este centro está ubicado en Nasca, en el distrito de Vista Alegre. La administración será por un periodo de 2 años.

Durante ese periodo se realizará la paralización de las afectaciones antrópicas y climatológicas, debido a que estos bienes culturales se encuentran expuestos a la intemperie.

También se retirarán los cobertores que se encuentran en pésimo estado de conservación, a punto de colapsar y que generan afectaciones irreversibles sobre los bienes culturales.

El director general de patrimonio arqueológico del Ministerio de Cultura, Yuri Castro Chirinos informó que se incautará los bienes culturales, con la finalidad de almacenarlos en un espacio más adecuado para su conservación.

El Cementerio Arqueológico de Chauchilla

El cementerio arqueológico de Chauchilla es una antigua necrópolis situada en la costa peruana cerca de la ciudad de Nasca. Está compuesta por un conjunto de tumbas que datan del período intermedio tardío (800 a.C. – 1.000 d.C.), durante el cual floreció la cultura Nazca en la región.

Las tumbas del cementerio arqueológico de Chauchilla están excavadas en la ladera de una colina y están protegidas por una serie de lajas de piedra. Cada tumba contiene restos humanos y diversos objetos funerarios, como vasos, vajillas y otros objetos de cerámica, así como ofrendas de alimentos y animales. Algunas de las tumbas también tienen decoraciones en forma de relieves o pinturas, que muestran escenas de la vida cotidiana o ceremonias religiosas de la época.

El cementerio arqueológico de Chauchilla es un lugar muy importante para el estudio de la cultura Nazca y sus prácticas funerarias, ya que proporciona una gran cantidad de información sobre cómo vivía y cómo se enterraban a sus muertos. Además, es un lugar muy popular para los turistas que visitan la región y es una de las principales atracciones de Nasca.

La prestigiosa guitarrista peruana Virginia Yep, radicada en Alemania, se presenta este viernes 26 de agosto a las 6 p.m. en La Huacachina, Ica con un repertorio de composiciones propias, iniciando el ciclo de Conciertos Descentralizados 2022 de la Sociedad Filarmónica de Lima.

El presente concierto, de ingreso libre, es organizado en colaboración con la Biblioteca Abraham Valdelomar de La Huacachina y, es el primero de las dos presentaciones que se realizarán en ese mismo escenario.

El programa que interpretará la guitarrista, compositora y etnomusicóloga Virginia Yep, es el siguiente:

• Paisaje N° 3
• Dos fragmentos de «Por el camino de Florencia»: Caminando y
• Riendo
• Solo de Marinera
• Solo de Festejo
• El vuelo del cóndor
• Danza de las dos hermanas
• Regenbogen über Berlin (Arcoiris sobre Berlín).

Previamente al concierto, el jueves 25 a las 6 p.m. la guitarrista ofrecerá una clase maestra a estudiantes de guitarra de la zona.

Virginia Yep es una guitarrista, compositora y etnomusicóloga peruana radicada en Berlín, Alemania, donde alterna sus actividades concertísticas con la docencia y la investigación musical.

Su interpretación y composiciones logran un nuevo sonido en la guitarra, explorando las posibilidades acústicas del instrumento con el rigor de la música contemporánea en fusión con la música popular latinoamericana, especialmente con la música peruana.

Bajo el lema “guitarra debe sonar a guitarra”, esta constelación de elementos da por resultado una obra de exigencia musical y a la vez, muy guitarrística, que escapa a acartonamientos y clichés, tomando una identidad propia.

Su sólida formación musical que empieza a temprana edad en las aulas del Conservatorio Nacional de Música (Lima), continúa en el Real Conservatorio Música (Madrid) y se amplía con un Doctorado en Musicología Comparada (Berlín) son la base para su trabajo musical. Sus maestros fueron Juan Brito y José Luis Rodrigo. Ha sido becaria de los Cursos de Perfeccionamiento en Granada, Santiago de Compostela, Bilbao (Flores Chaviano, José Luis Rodrigo), Ville de Castres (Leo Brouwer), Vigo (José Tomás), Praga (Vladimir Mikulka) y Siena (Oscar Ghiglia).

Ha sido solista de la Orquesta Sinfónica Nacional con el “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo, de la Camerata de Cuerdas de Trujillo, Orquesta de Cámara de Lima y de diferentes grupos de música antigua y música contemporánea. Tiene obras, artículos y libros publicados; tres producciones discográficas (“Preludios Americanos”, “Guitarreando” y “Poesía en cuerdas de guitarra”), un documental (“La guitarra y yo”, CCTV, Peking); ha recibido obras dedicadas y realizado estrenos mundiales, además de conciertos en Perú, Sudamérica, Centroamérica, Europa, Norte de Africa y China, donde frecuentemente ha representado al Perú: Uluslararasi gitar günleri (Turquía), Saiten der Kulturen (Alemania), Stiching Alhambra (Holanda), Gitarren der Welt (Suiza), Entrecuerdas (Chile), Festival Internacional de la Guitare (Marruecos), Festival Internacional de Guitarra “Ethos” (República Dominicana), Festival Internacional de Guitarra ICPNA, Cuerdas al aire y Guitarfest Perú (Perú) y “Festival Guitarras del Mundo” (Argentina), entre otros.

El próximo concierto que, también contará con el apoyo del Hotel Radisson Resort Paracas, se llevará a cabo el sábado 29 de octubre y estará a cargo del dúo francés de violín y piano conformado por Clara Cernat y Thierry Huillet.

El Ministerio de Cultura determinó la Protección Provisional del Sitio Arqueológico Orongocucho 1, 2 , 3 y 4 y el Paisaje Arqueológico Quebrada Chulca Sector A y B, ubicados en el distrito de Yauca del Rosario, provincia y departamento de Ica, por el plazo de dos años, prorrogable por el mismo plazo.

Sitio Arqueológico Orongocucho 1, 2, 3 y 4
El Sitio Arqueológico Orongocucho 1 , 2 , 3 y 4 cuenta con determinación de Protección Provisional mediante Resolución Directoral N° 0094-2022-DGPA/MC. Esta protección se realiza de acuerdo al Plano Perimétrico con código PPROV-041-MC-DGPA-DSFL-2022 WGS84, presenta un área de 675 027.60 m² (67.5027 Ha) y un perímetro de 4 754.57 m.

Paisaje Arqueológico Quebrada Chulca Sector A y B
El Paisaje Arqueológico Quebrada Chulca Sector A y B cuenta con determinación de Protección Provisional mediante Resolución Directoral N° 0096-2022-DGPA/MC. Esta protección provisional se realiza de acuerdo al Plano Perimétrico con código PPROV-046-MC-DGPA-DSFL-2022 WGS84, que presenta las siguientes áreas:

Quebrada de Chulca Sector A: área: 53160.05 m2 (5.3160 ha) y perímetro: 1284.53 m
Quebrada de Chulca Sector B: área: 60413.43 m2 (6.0413 ha) y perímetro: 1535.12 m

La determinación de protección provisional es una medida cautelar que posibilita al Ministerio de Cultura a través de sus direcciones desconcentradas de cultura, realizar acciones necesarias para la defensa y protección de un sitio arqueológico, cuando este sufre una afectación o se encuentra ante un peligro inminente de afectación. Esta medida cautelar se activa cuando un sitio arqueológico no tiene aún la condición de patrimonio cultural de la nación o no cuenta con un expediente técnico de delimitación aprobado.

En estos dos casos, la Dirección Desconcentrada de Cultura de Ica, en cumplimiento de sus funciones de protección de nuestros sitios arqueológicos, ha generado esta medida cautelar fin de asegurar su conservación y evitar su afectación, que es una acción preventiva e inmediata para la defensa y salvaguarda de nuestro patrimonio cultural. Posteriormente, se realizarán las acciones necesarias para el proceso del saneamiento físico legal de estos monumentos arqueológicos prehispánicos.

El domingo 31 de julio a las 6 de la tarde en la Sala Clorinda Matto de Turner de la FIL LIMA se presenta la segunda novela de la trilogía de la escritora y periodista Leydy Loayza Mendoza, Segunda Vice Decana Nacional del Colegio de Periodistas del Perú y reconocida gestora  cultural de la ciudad de Ica.

A decir del académico Francés Roland Forgues, quien ha dedicado una extensa crítica: con “Después los muertos” (Borrador Editores, 2022) Leydy Loayza nos viene entregando el segundo tomo de la trilogía anunciada con la salida de “Cuerpo de agua” (Estruendomudo Editores, 2019), donde reaparece el personaje central de Alma, la narradora protagonista de ambas novelas, algunos personajes como el desventurado Mauricio y su amigo Foronda de la saga cubana enredado en una sombría historia de gansterismo ideológico y político.

Dicho ambiente cobra una amplitud insospechada y determinante. Con la entrega de esta segunda novela Loayza confirma en conjunto, sus potencialidades creativas de escritora comprometida no sólo con la problemática de género y defensa de la persona humana, sino y más aún con las causas más silenciadas de nuestras sociedades modernas. Ver https://bit.ly/3RSF6SH

La Autora, ha publicado siete libros de poesía, crónica, relato y ahora novela. Si bien el inicio de la saga narra un asesinato en las alturas de Huancavelica, desentrañando casos de corrupción por un conflicto social en torno al agua. En esta segunda entrega, la novela “Después los muertos” inicia con una violación que desencadena una serie de eventos desafortunados que lidian con las componendas detrás del poder político. Alma su personaje central se adentra en la psiquis de los personajes que la rodean.

“El Perú es una novela negra a tiempo completo, escribir es una forma de exiliarse, pero a la vez de propiciar una voz. Sobre todo, ahora que la coyuntura nos agota. Un libro puede desencadenar en una decisión del lector, hacerse preguntas e imaginar. De hecho crear es una afrenta certera en tiempos de fake news, donde el periodismo de investigación es un recuerdo” señala Leydy Loayza.

La novela será presentada por el reconocido escritor peruano Alonso Cueto. E incluye elementos cinematográficos como el reciente book trailer que ya prepara el ambiente para lo que seria la tercera entrega. La novela “Después los muertos” se presentará en el mes de octubre en la ciudad de Barcelona y Madrid. Y estará disponible en la FIL LIMA en el Stand 14 y posteriormente en las librerías del país.

Estamos en fiestas patrias. El canto patriótico que entonan los peruanos posee un origen de gran carga histórica que define la esencia del territorio nacional y el sacrificio de miles de compatriotas que entregaron sus vidas por defender el suelo que abraza a sus habitantes.

Desde que nos formamos en las escuelas nos asocian al espíritu patriótico, por lo que estamos familiarizados con los versos que acompañan la melodía que hasta la fecha se sigue entonando con la mano derecha sobre el pecho y a la altura del corazón.

Por la antigüedad de los registros, se mantienen algunas dudas sobre quién fue la primera persona que cantó el Himno Nacional y a qué personas les corresponde la autoría del canto que refleja el reconocimiento al pueblo, sus victorias y hazañas que protagonizaron sus protagonistas.

LA HISTORIA DEL HIMNO NACIONAL

De acuerdo a los documentos públicos expuestos por el Congreso de la República, antes de que Don José de San Martín llegue a Lima, los habitantes ya entonaban un tema que valoraba el patriotismo. Este no poseía un origen conocido, ni un autor detectado.

Este escenario permitió que el libertador y su representante en relaciones exteriores emitieran un mandato en el año 1821 en el que precisaban que “era necesario la adopción de una Marcha Nacional en el Perú” tras proclamar la independencia. En este documento se hizo una invitación pública a maestros, letristas, compositores y aficionados para que participen con sus piezas musicales. El ganador del concurso no quedaría en el anonimato, ya que sería registrado para su reconocimiento.

Aunque en aquellos tiempos aún se vivían enfrentamientos territoriales, se cuestionó la veracidad del concurso. Tomando como referencia al autor Félix Cipriano Coronel Zegarra, quien detalló la vida de Bernardo Alcedo, San Martín escuchó la composición ganadora, y que se ajustaba a sus requerimientos. Su conformidad la habría confirmado al decir “sin disputa, éste es el Himno Nacional del Perú”.

Citando la “Tradición del Himno Nacional” de Ricardo Palma, la composición fue estrenada la noche del 24 de setiembre de 1821, fecha en que se festejó la capitulación de las fortalezas del Callao

COMPOSICIÓN DEL HIMNO NACIONAL

La composición general fue realizada por José Bernardo Alcedo, que desde muy joven tuvo una cercanía a las artes, hecho que lo lleva a formarse como músico. Tras acompañar a los batallones peruanos con sus melodías, este formó un historial con aportaciones de corte religioso.

Sobre la letra que acompañó a la melodía oficial, se sabe que la escritura de las estrofas fue realizada por el iqueño José de la Torre Ugarte. A través de una carta escrita por puño y letra de Alcedo se narró que usó el material de su compatriota.

“… Él también compuso los versos de La Chicha; y llegando estas dos piezas a mis manos les puse música. Refiriéndome a la primera, conservo los versos originales de su misma mano, los que he sabido, que los han variado”. A este envío unió la transcripción de la letra del Himno Nacional que representa a todo el país.

¿QUIÉN CANTÓ POR PRIMERA VEZ EL HIMNO NACIONAL?

El importante acontecimiento tuvo como protagonista a la señora Rosa Merino, quien para los estudiosos de la historia peruana, ella fue la reconocida soprano de la época en entonar por primera vez la letra del Himno Nacional.

Pese a que su participación en el escenario fue a días de que culmine el mes de septiembre, la documentación del Congreso especifica que el 2 de setiembre de 1821 se cantó por primera vez en el teatro.

Este domingo reportaron nuevo daños al famoso geoglifo conocido como el Candelabro, ubicado en la península de Paracas, en Pisco, región Ica. Se informó que turistas habrían ingresado a bordo de una camioneta por la parte alta del cerro que colinda con el puerto San Martín para luego descender hasta la figura del Candelabro.

Según testigos se vio a una una pareja de adultos y un menor caminando por el área y pisando el patrimonio cultural. Esto indignó a muchos turistas y guías en el trayecto marítimo de El Chaco a las Islas Ballestas. De acuerdo al Ministerio de Cultura, se confirmó el atentado.

Este domingo reportaron nuevo daños al Candelabro, Paracas, en Pisco, región Ica. @MinCulturaPe confirmó que encontraron huellas de vehículo y que visitantes pisaron el área central y brazo derecho del patrimonio.

Más ? https://t.co/AB8qh344lO
Video: CanalN pic.twitter.com/gBbw5lq4EM

— LA LUPA ?‍? (@lalupa_pe) July 10, 2022

Intervinieron por reportes el sábado 9 y domingo 10 de julio

El Ministerio de Cultura debemos informar que, el pasado 9 de julio, ante el reporte de un equipo de SERNANP sobre una afectación en el Paisaje Cultural “El Candelabro de Paracas”, el personal de la sub dirección de Patrimonio Cultural, Industrias Culturales e Interculturalidad de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Ica, se constituyó en el lugar de los hechos.

Allí, se verificó varias huellas de pisadas muy cerca a la figura “El Candelabro”, en su lado derecho, las mismas que ascienden desde la parte baja (planicie) hacia la cima del cerro. Se trataría de huellas de pisadas de zapato, de hasta de tres personas, quienes habrían ingresado con vehículo automotor (camioneta) hasta la cima del cerro colorado. Estas pisadas son de fácil visibilidad desde el mar y tierra. La inspección se realizó en conjunto con el equipo técnico del SERNANP, no encontrándose a ninguna persona en el lugar de los hechos.

El día de hoy, 10 de julio, el equipo del SERNANP reportó nuevos hechos de afectación directa al geoglifo “El Candelabro”. Ante esta situación, el personal de la DDC de Ica, junto al equipo del SERNANP y la Policía Nacional de Turismo de Paracas, se apersonaron al lugar, donde pudieron constatar dos senderos de pisadas, que van desde la parte baja hacia la cima, en forma zigzagueante, ingresando al brazo derecho, brazo izquierdo y parte central de la figura El Candelabro.

La DDC de Ica, con el apoyo de la Policía Nacional del Perú, SERNANP, Guías Oficiales de Turismo y personal de embarcaciones turísticas, está tomando todas las acciones necesarias de investigación, a fin de identificar a los presuntos responsables de la afectación.

Asimismo, se viene coordinando con el equipo especializado del Sistema de Gestión para el Patrimonio Cultural del Territorio de Palpa y Nasca, para realizar las labores de restauración “borrado de estas huellas”, a fin de que el bien cultural vuelva a su estado anterior.

Por otro lado, el viceministerio de Patrimonio Cultural e Industrias Culturales, a través de la Dirección de Paisaje Cultural (DPC), en coordinación con al DDC de Ica, realizará acciones orientadas a sensibilizar a los operadores turísticos y asociaciones que operan en el distrito de Paracas; así como instituciones públicas y privadas de la zona sobre la importancia de la conservación del Paisaje Cultural “El Candelabro de Paracas”, haciendo énfasis que, atentar contra el patrimonio cultural constituye un delito.

Asimismo, se instalarán paneles informativos, con el objetivo de informar sobre la prohibición del ingreso a la zona declarada como Patrimonio Cultural de la Nación y uno de los principales legados de nuestro pasado milenario e histórico.

Es importante mencionar que, desde el año 2019, se viene trabajando en una serie de talleres sobre protección y conservación del Paisaje Cultural “El Candelabro de Paracas”, incidiendo sobre los procedimientos administrativos sancionadores en contra del patrimonio.

Además, está por constituirse una mesa de coordinación para la implementación del plan de gestión conformada por SERNANP, las autoridades locales, los representantes de los operadores turísticos y las instituciones públicas y privadas, con influencia en la zona, con el objetivo de fortalecer las acciones de protección del patrimonio Cultural.

Daños sobre El Candelabro

El Paisaje Cultural “El Candelabro Paracas” se encuentra ubicado al noreste de la bahía de Paracas, al interior del Área de Reserva Nacional de Paracas y el Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas (SERNANP), en las laderas del cerro Colorado, en el distrito de Paracas, provincia de Pisco, departamento de Ica. El cual fue declarado como Patrimonio Cultural de la Nación, el 29 de diciembre de 2016, Mediante Resolución Viceministerial N° 162-2016-VMPCIC-MC.

Por su diseño, construcción y localización, el Paisaje Cultural “El Candelabro de Paracas”, es el único registrado formalmente en todo el continente americano. No existe otro trazado con la misma representación, cualidades y ubicación.

Considerando las características físicas de este paisaje cultural en términos de fragilidad y exposición y con la finalidad den velar por su integridad y permanencia, solo es permitida su observación desde el mar, por lo que esta terminantemente prohibido el ingreso a la zona intangible de forma peatonal o bajo cualquier medio de transporte. En concordancia con la Ley General de Patrimonio Cultural de la Nación, cualquier afectación sobre este bien cultural constituye un delito

El escritor iqueño César Panduro Astorga, cumple 42 años este sábado 9 de julio de 2022, como se sabe es uno de los tantos personajes intelectuales más sobresalientes de la región. Se instaló desde el 2003 en la Biblioteca Abraham Valdelomar de Huacachina, hasta ahora que dirige la editorial El Conde Plebeyo.

El poeta autor de libros como «Vidas de barrio», publicó una foto en sus redes donde se ve tomando un fruto de árbol, así que ha recibido muchos saludos de sus seguidores, estudiantes de colegios y colegas de toda la región por su onomástico «Y que viva el santo» posteó.

Hace poco participó en la celebración por el 276 aniversario del prestigioso e histórico Colegio San Luis Gonzaga de Ica, donde estudio de chico y confesó que veía el muro del plantel donde ponían los nombres de grandes personajes de Ica, pues en la actualidad colocaron el suyo.

«Es una inmensa alegría que mi nombre aparezca en el muro de mi querido colegio San Luis Gonzaga. Cuántas veces estuve en ese patio mirando esos nombres y sentía mucho respeto por las personas que aparecen ahí. Gracias al director y mis profesores por tener ese privilegio. Siempre cantaremos Cuna de libres, claustro de grandes» manifestó emocionado.

Así el escritor se emocionó con el pequeño gesto de dicha institución hacia su persona, pero para él significó mucho más que «pequeño», tanto que fue a tomarse foto en el plantel junto a su esposa y su pequeño hijo y posteó «Gracias Carolita, Joaquín y Santi. Esto va para ustedes. Cuna de libres, trueno de gloria, volcán de amor».

César Panduro ha escrito libros como la reciente «Ruta del Adiós» que hace un recorrido del Rock Subterraneo desde 1998, otros como «Vidas de Barro, «»Cuando cae una hoja», «Los lados del agua», «Una rosa junto a mi pie», entre otros.

Con la editorial El Conde Plebeyo ha reeditado libros como: Paco Yunque y otros textos de César Vallejo; Satrojo y Ranchos de Caña de María Rosa Macedo; Leyendas y Tradiciones Iqueñas de Juan Donaire Vizarreta, incluso Poesías Completas y Oraciones Patrióticas de Abraham Valdelomar.

Desde el Diario Digital LA LUPA, enviamos un caluroso saludo a nuestro poeta iqueño César Panduro, reconociendo su labor por la cultura y la difusión de grandes obras que reflejan las tradiciones, costumbres y cultura de nuestra región, en especial de la ciudad de Ica.

Ica y el periodismo local se encuentra de luto. El periodista, Poeta, Abogado e Investigador de la Historia de Ica, Joel Muñoz García, falleció este sábado 25 de junio a los 91 años de edad. Conocido escritores y de la comunidad cultura iqueña lo recuerda y despiden con palabras.

«Joelito Muñoz» como se le conocía se encontraba internado en el Hospital Augusto Hernández Mendoza – EsSalud, información que se dio a conocer este viernes pidiendo a la población orar para su recuperación, pero no pudo aguantar y nos dejó un gran vacío.

El notable periodista, expresionista, tradicionalista y costumbrista, «Joelito» fue fundador de la Asociación Nacional de Periodistas – Filial Ica y se le recuerda por laborar como columnista cultural del extinto Diario La Voz de Ica.

Jóvenes escritores como Cesar Panduro y Leydy Loayza, le dedicaron unas palabras en sus redes sociales para despedirlo recordándolo como un poeta, ejemplo del ejercicio del periodismo literario y la constancia de escribir parte de la identidad iqueña.

Cesar Panduro Astorga: «Con muchísima tristeza a nombre de la Biblioteca Abraham Valdelomar anunciamos el fallecimiento de Joelito Muñoz García, poeta y hombre célebre de Guadalupe e Ica. Descanse en paz Joel. Gracias por todos los años que trabajó con nosotros en la biblioteca Abraham Valdelomar de Huacachina, contando la historia de Ica a todos los visitantes a la biblioteca. Que Dios lo reciba en su gloria.»

Leydy Loayza Mendoza: «Ha partido a la eternidad un gran poeta, como lo recuerdo y recordaré siempre. Noble, de corazón sencillo, Joelito Muñoz descanse en paz. Te recordaremos siempre por ese ímpetu para ejercer periodismo con ética en un país donde casi esa práctica se extingue, un poeta de la ciudad, dispuesto a contar historias, sembrar identidad. Tristeza para todos. La lucha continuará por hacer conocer a personajes como Joelito que merecen trascender mucho más allá.»

Asimismo la hija del reconocido escritor también fenecido Rodolfo Chalco, Esmeralda Chalco lo recordó por su afecto y consuelo ante la partida de su padre en el 2020. «Don Joel Muñoz García acaba de partir, fue uno de los mas cercanos amigos de mi padre, caballero indiscutible. Me brindó su apoyo desinteresado cuando estuve destruída. Me duele mucho saber de su fallecimiento don Joel. Descanse en paz».

Quién fue Joelito Muñoz, por Cecilia Oré

Joel Muñoz fue el periodista más conocido de Ica, nacido el 6 de septiembre del año 1930. Es bachiller en Comunicación y Derecho. Hombre de baja estatura y piel tostada, cual pisko de cálida arcilla; de hablar pausado, claro y sustancioso. Caballero de las letras, sumiso amante de la historia iqueña, investigador e inspirado poeta, enamorado de todas las bondades de la tierra del sur peruano.

Don Joel me cuenta que desde muy niño se hizo aficionado a la lectura, que tal vez inició esta afición leyendo la Santa Biblia a temprana edad. Reconoce que esta inclinación a los libros se la debe a su padre, quien le alentaba comprándole «Charlas Patrióticas» cuando contaba sólo con 6 años de edad. Su padre al notar que Joel era buen memorista empezó a escribirle discursos, pues muchas veces era el elegido para hablar en nombre de sus compañeros en el colegio.

El inicio de sus estudios secundarios también marcó el inicio de una entrañable relación con la poesía, comenzando con la lectura de los escritos de Amado Nervo. Cuando tenía poco más de 9 años tuvo el primer golpe en la vida, la pérdida de su madre. En 1950 gana el primer premio en un concurso de poesía dedicada a las madres en su día.

Cuando estaba en el Colegio Nacional Mariscal Oscar R. Benavides, un amigo lo anima a participar en un concurso de poesía faltando un día para vencer la presentación de los trabajos. Escribió 100 cuartetos desde las 5 de la tarde hasta las 7 de la mañana del día siguiente. Obtuvo el segundo premio del concurso.

Años más tarde, en la Universidad San Luis Gonzaga de Ica obtiene el primer premio en un concurso de cuento y el segundo premio en un concurso de poesía, «Canto a Ica y otros poemas» – 1963.

En el 2001 el Colegio de Abogados organizó un concurso de poesía, Joel Muñoz gana el primer premio con su poema «Amo a Ica».

Realizó estudios en la Escuela de Periodismo Jaime Bauzate y Meza y orgullosamente recuerda todos los años que lleva entregado al periodismo en la ciudad de Ica.

Don Joel y sus recorridos por los pasillos de los recintos culturales son parte del día a día iqueño, sin su presencia no estaría completo el panorama. Larga vida a Don Joel Muñoz Meneses.

AMO A ICA. Autor: Joel Muñoz

I. Amo a Ica, la tierra buena, la tierra hermosa del sol eterno. La amo en la dimensión del tiempo y la grandeza. La amo cuando el rocío humedece las hojas de los árboles. La amo cuando el viento me trae la canción de las palomas.

II. Dios sabe que la amo desde el comienzo de los siglos. Porque soy el cántaro que guarda los secretos de su historia porque soy la mano que diseña el enigma de sus telas. Porque soy el maíz que brota en sus parcelas. Porque soy el algodón que blanquea sus praderas.

III. Bendita seas bondadosa Ica mía porque eres la ternura eres la alegría. Déjame que riegue tus ciruelos y tus mangos. Déjame que coseche tus higueras y pacaes. Déjame que yo sea el guardián de tus huarangos. Que me alegre jugando con los niños en el parque que me divierta bailando contigo una jugosa marinera.

IV. Ica linda vives en mi alma como una bendición. Como la rosa que perfuma los caminos de la vida. como las uvas que endulzan mis palabras con su miel. Como la plegaria que se eleva silenciosa desde Luren. Como la sirena que canta en Huacachina. Yo te amo Ica en toda la extensión del universo.

Investigadores del Proyecto Arqueológico Geoglifos de Ica realizaron increible hallazgo, se trata de dos vasos de oro y plata ofrendados por los waris en las laderas de Cerro Pico, el más importante complejo arqueológico de geoglifos de la provincia de Ica y está ubicado entre los distritos de Santiago, Yauca del Rosario y Pachacútec, en el departamento de Ica.

Los vasos de metal durante siglos estuvieron expuestos a las duras condiciones climáticas del desierto iqueño, resistieron al viento paracas, las lluvias de verano, el sol implacable, la erosión y la corrosión, sin embargo, y a pesar de ello, aún conservan colores vistosos y prodigiosas decoraciones de orfebrería y pintura.

Ambos presentan cara efigie —con ojos, boca, rostro en relieve y nariz sobresaliente—, mejillas coloreadas y tocados de hileras de círculos embutidos, y diseños geométricos pintados de azul, rojo y negro. Además poseen un extraordinario trabajo de metalurgia de orfebres talentosos quienes elaboraron los vasos en dos partes —una de oro y otra de plata— que luego unieron metalúrgicamente.

Las ofrendas fueron descubiertas por el equipo de arqueólogos del Proyecto de Investigación Arqueológica Geoglifos de Ica, dirigido por el Lic. Carls W. Chuquihuaccha Huancahuari, quien manifestó “la ofrenda sugiere y refuerza la idea que Cerro Pico es el lugar simbólico más importante de los paracas, reconocido y respetado por los toparas, nascas y waris.

El hallazgo nos habla del nivel de desprendimiento y del fervor religioso que tuvieron las personas que entregaron a Cerro Pico sus ofrendas. Es también, único, nunca antes se ha encontrado vasos de metal relacionados a geoglifos, de hecho, durante 80 años de investigaciones en la Pampa de Nasca nunca se encontró algo similar”.

Asimismo, expresó una gran preocupación por la protección de Cerro Pico, debido a que la expansión de la frontera agrícola y el asentamiento no planificado de viviendas contiguas al lugar, empiezan a transformar y deteriorar el escenario original en el que fueron construidos los geoglifos y donde se hallaron las ofrendas.

Por ello, es importante la participación del Gobierno Regional de Ica, de las municipalidades distritales de Santiago, Yauca del Rosario y Pachacutec, en la gestión del patrimonio cultural de la nación, destinando fondos para la investigación y protección de este importante lugar.

Asimismo, exhorta al Congreso de la Republica “declare de interés nacional y de necesidad pública la investigación y puesta en valor del Paisaje Arqueológico Geoglifos de Cerro Pico”; pide la colaboración del Ministerio de Cultura para el saneamiento físico legal; y al Ministerio de Comercio Exterior y Turismo a través del DIRCETUR el registro como recurso turístico y categorización.

Finalmente, el director del proyecto Carls W. Chuquihuaccha, señaló que hasta el momento se han solventado con recursos propios, no obstante, estas limitaciones financiares, no apocan el extraordinario trabajo del equipo de profesionales en arqueología, ingeniería y conservación, que colaboran con el proyecto.

Por ello, agradece a todos los integrantes y colaboradores del Proyecto de Investigación Arqueológica Geoglifos de Ica. A los arqueólogos Frank Medina Lizarbe, Yunis Elguera Torres, Yhosselyn Rufasto Carrasco, Gaby Pardo Taquiri, Luciano Cuva Samaniego, Gysvel Palomino Inga, José Arteaga Flores, Marco Taquiri Gonzales, Ricardo Gonzales Alvarado, José Quispe Orosco, Raysa Huillca Huanaco, Rubén García Soto, Susana Arce Torres, Mirian Moquillaza Ramos; a los ingenieros, topógrafos y pilotos RPAS Álvaro Ruiz Molano, José Alberto Jiménez García, Inglith de Souza Lage Alves, Alen Dioses Avellaneda; al conservador Luis Enrique Castillo Narrea; a los estudiantes Stiven Saul Lara Huamani, Pierangely Patricia Loayza Huarcaya, Juan Shizuo Higuchi, Eduardo Aranguren Ccencho, Zulem Almendra Inga Serna, Karla Chuquihuaccha Huancahuari; a los comunicadores Marleny García, Keny Yucra, José Chacaliaza y también a quienes nos ayudan a difundir nuestra investigación. Gracias.

Hace unos días murió Heddy Honigmann (Lima, 1951), directora de cine, que nos dejó un documental que está entre uno de los más bellos de la historia del cine nacional. Me refiero a Metal y melancolía (1994), el cual me gustaría comentarlo brevemente. Primero veamos su tráiler.

METAL AND MELANCHOLY (Heddy Honigmann, 1994) from Spectacle on Vimeo.

La trama del documental es bastante sencilla. Metal y melancolía cuenta, a través de las vidas narrada por sus propios protagonistas, los taxistas de la Lima de los primeros años de los 90, las historias tristes de una ciudad sin futuro. Lima. A través de la cámara documental —llevada desde el asiento del copiloto— vemos una ciudad que ha cambiado en apariencia, menos edificios, sin glamour, deslucida, pero a la vez informal, desordenada, caótica, violenta, y en el mismo sentido, gris y triste. ¿Ha cambiado la capital desde aquellos incipientes 90, el inicio del fujimorismo, al día de hoy? Me temo que no, más allá del maquillaje de nuevas pistas y veredas, no hay un cambio notorio. Lima sigue siendo caótica, gris, violenta, informal, chicha, con una vida marcada por la precarización y la miseria.

En los años 90, ser taxista era el recurseo para los trabajadores de cuyo sueldo no les alcanza, y en verdad eran la mayoría. El país estaba en una profunda crisis económica y social, herencia del aprismo y la violencia desatada por el terrorismo. Los taxistas hablan —o la documentalista les deja hablar— sobre sus vidas y es, a partir de ahí, de sus pequeñas e íntimas vidas, que podemos contextualizar mejor la época que les tocó vivir. La mujer que tiene la vagina bien puesta y taxea sin miedo; el profesor que taxea y vende habas en colegios; el burócrata del poder judicial que taxea para parar la olla familiar; la madre soltera que taxea para mantener a su hijo y evitar a su padre, un hombre violento que la ningunea; el hombre que taxea para pagar las medicinas de su hija de 3 años con leucemia que, con imaginación e inmenso amor, busca inyectarle esperanza e imaginación; el hombre que conoció taxeando a su amor italiano que —por temor racista— no prosperó, y así, un sinfín de historias de personas anónimas e intensas crean una lazo innegable de empatía y solidaridad.

A pesar de retratar una ciudad sin futuro y en ruinas, el documental no es miserabilista, no hace de la miseria una forma de conmiseración; todo lo contrario, está filmada con interés genuino, con vocación curiosa, con respeto y amor por todas y cada una de las vidas que ahí se cuentan. ¿Cómo logra Heddy ese efecto con los protagonistas de su documental? Primero, Heddy conoce y sabe con quién está hablando. Ella nació en Lima y vivió de cerca ese decaimiento paulatino de Lima, además tiene un talento especial para acercarse a los taxistas con una naturalidad y empatía única.

Hay varias escenas que, sin decirnos ni mostrarnos específicamente esa otra cara de Lima, nos la enrostra con una brutalidad natural. Esta es una maravillosa escena: una taxista lleva a Heddy a conocer “la otra” ciudad. “Esto también es Lima”, le dice, y la lleva al cementerio, y allí, pide ver la fosa común: un gran hueco lleno de cadáveres de gente que nadie reclama. ¿Si una gringa hoy pidiera a un taxista llevarla a conocer Lima a dónde la llevaría?

Metal y melancolía es un documental maravilloso, íntimo, que hace hablar a sus protagonistas sin intermediarios en historias dulces, tristes, amargas en el contexto de una ciudad, un país, que está al borde del abismo y que nos interpela a seguir preguntándonos por nuestro lugar en la historia de este país que muere pero nunca muere. Heddy Honigmann nos lo hizo saber hace 30 años.

A propósito, ¿cómo era Ica en esos años? Si ese documental se filmara en Ica, los protagonistas serían mototaxistas con un futuro probablemente tan desesperanzador como aquel de los 90.

[Pueden buscar y encontrar el documental en internet]

Este jueves 28 de abril en el auditorio de la Feria Internaciona del Libro de Ica (FIL ICA) 2022 que se lleva a cabo en la Plaza de Armas de nuestra ciudad, a las 7:00 pm se estará presentando un nuevo libro del gran escritor nazqueño: LENGUA & DELIRIO, selección de textos breves de Gregorio Martínez.

Esta antología de textos del reconocido escritor reúne una serie de textos breves de relatos, crónicas, artículos periodísticos y entrevistas, una suerte de panorama amplio para darnos cuenta de su enorme talento como escritor de nuestra región.

El libro es editado por Jorge A Castillo, del sello Conde Lemos Editores y cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura ya que el proyecto fue ganador del programa de Estímulos Económicos para la Cultura 2021, un concurso nacional que premia proyectos relacionados al mundo del libro y la lectura.

Esta financiación permitirá que el libro sea distribuido gratuitamente en los principales colegios nacionales de las 5 provincias de nuestra región para así poder llegar a difundir la obra de este importante narrador.

Gregorio Martínez nació en Coyungo, Nazca, en 1942. Fue profesor universitario en universidades de Lima, Francia y Estados Unidos. En vida publicó muchos libros, siendo los más destacados: Canto de sirena (1977, novela, Premio Nacional José María Arguedas); Biblia de guarango (2001); Diccionario Abracadabra. Ensayos de abecechedario (2009, ensayos, Premio Copé Oro). Falleció en los Estados Unidos en el año 2017. Póstumamente publicó la trilogía Pájaro Pinto, de casi 1000 páginas. Es considerado uno de los más destacados representantes de la narrativa afromestiza.

“Se deslumbrarán con la mágica escritura de Gregorio Martínez para quien no hubo fronteras entre la historia y el delirio, la realidad y el deseo” (Hildebrando Pérez)

Martina Portocarrero fue una cantante peruana reconocida por interpretar “Flor de retama”. Este viernes 22 de abril, sus familiares confirmaron el fallecimiento de la artista ayacuchana, quien se encontraba luchando contra un cáncer de pulmón desde el mes de diciembre de 2021.

Este mal no solo afectó a la cantante folclórica de forma emocional, sino también económica; es por eso que la artista necesitó apoyo monetario para combatir esta enfermedad, ya que se estuvo atendiendo en un hospital en Suiza.

Asimismo, el Partido Político Cultural Mundo Verde se hizo presente publicando un comunicado en el que se solidarizan con Martina Portocarrero: “La voz del pueblo hacia la inmortalidad”, fue el titulo que dio inicio al anuncio.

Enfermedad de Martina Portocarrero

Este 15 de febrero, Martina Portocarrero mantuvo una entrevista para El Popular en la que reveló algunos detalles sobre su estado de salud. En esta conversación, la cantante se mostró con optimismo para superar esta difícil etapa junto a sus seres queridos.

“Es complicado. Estoy delicada, estoy bien delicada, han estado investigando, dando el origen. Soy una persona que come bien, no toma no fuma, no toma cosas heladas, nunca me enfermé, es bastante sorpresivo que me agarre un cáncer bastante invasivo”, dijo.

“Ahora último, me di cuenta que me dolían las piernas y caderas y como mi abuelo murió de cáncer a los riñones, y dije será eso. (…) Detectaron que era cáncer. A mí me dolían los huesos y no los pulmones, no he tenido coronavirus. Yo me he demorado, en fines de diciembre, hasta una semana y días que se comprobó que tuve cáncer (…) estoy en tratamiento, no estoy muriendo, pero sí tengo cáncer”, contó.

“No te dicen va durar un año, dos años, tres años, solo te dicen que usted no se puede mover hasta un par de meses y medio que se termine un periodo del tratamiento. Tengo también que decidir dónde me quedo, si me quedo aquí o en Perú, por ahora estoy tranquila (…). Estoy en un estado que no es fácil, pero tampoco es imposible, pero todo depende de la actitud de uno y yo nunca he deseado mal a nadie ni a mis enemigas. Si me enfermo con esto, es aprender algo y reaccionar positivamente y estoy rodeada de cariño. Vamos a ver cuánto aguanto”, indicó.

El último 12 de febrero, una de sus representantes dio a conocer la enfermedad que aquejaba a la artista a través de un fanpage oficial. En dicho comunicado, ella mencionaba que Martina Portocarrero tenía complicaciones en su salud y pidió a las autoridades que se solidaricen con ella.

“Lamentamos informar que nuestra querida amiga y gran artista Martina Portocarrero Ramos se encuentra delicada de salud, cáncer al pulmón y otras complicaciones. Esperamos el apoyo de las autoridades, empresas, y amistades; su solidaridad con ella”, se lee en la publicación.

Una investigación secreta a cargo de la Dirección contra la Corrupción (Dircocor) de la Policía Nacional del Perú (PNP), realizó una investigación secreta y de inteligencia durante casi dos años contra el gobernador de Ica, Javier Gallegos Barrientos, en marco de una investigación fiscal por presuntamente liderar a los «Los rufianes del GORE». Conforme a los resultados de esta investigación descartaron la existencia de dicha organización criminal.

La investigación preliminar a cargo del Segundo Despacho de la Fiscalía Especializada en Delitos de Corrupción de Funcionarios de Ica, fue iniciada en el año 2020, asimismo en junio del 2021 según el Informe N°2366-2021 de la DIRCOCOR, la empresa ECO S.A. (Eco Televisión), remitió un video del programa televisivo del excandidato político Gastón Medina mediante su canal Cadena Sur, donde aseguraba que había una organización criminal liderada por el gobernador Javier Gallegos y su esposa Mónica Guillén, a quienes apoda «Señor G» y «Señora M» respectivamente.

El fiscal a cargo Noris Ricse Cisneros, encargó a la División de Investigación de Delitos contra la Administración Pública de la PNP, para la cual se realizaría el seguimiento respectivo que incluye el rastreo de llamadas, pericias para verificar cámaras de videovigilancia y seguimiento continuo. Finalmente determinando que «se ha logrado solamente conocer el vínculo laboral que ejercen los funcionarios pertenecientes al Gobierno Regional de Ica«.

Asimismo recalca que «no ha sido factible establecer ni corroborar su ámbito de acción, estructura, integrantes y roles asignados a cada uno de ellos, entre otros; mejor parecer».

Al no tener valor suficiente en diciembre de 2021, la Fiscalía determinó «levantar el Secreto de la Investigación Preliminar», es decir que pasó de ser estrictamente confidencial y secreto a ser una investigación pública, ahora con el conocimiento de las partes involucradas.

Por recomendación de la Policía Anticorrupción, la fiscalía optó por citar al gobernador Javier Gallegos, su esposa Mónica Guillén, la asesora legal del Gobierno Regional de Ica, Norka Monzon Cardenas; además de las personas de Alberto Pachas Ávalos y Juan Pasache Quijano y los efectivos PNP Olga Jacobo Hernandez y Raúl Fernando Benavides Valenzuela.

Por otro lado también recomiendan recoger las declaraciones de Gastón Medina Sotomayor, Roberto Carlos Santana Uribe. Asimismo solicitar documentos de la investigación contra Gastón Medina por la denuncia de Mónica Guillén, a fin de esclarecer los hechos ya que existe un proceso por hostigamiento y ataques organizados en redes contra la esposa del gobernador y esto podría tratarse de algo personal.

DOCUMENTOS:

• L. Con Escrito recepcionado el 24JUN2021-vease folios 187 y 188- la Empresa de Comunicaciones Sociedad Anónima- ECO S.A, remitió un DVD-R con rotulo CMDR47G CFFWM6H marca Max-plus con una duración de una hora y 04 minutos, en la que precisan que del 16 al 20 minutos y del 25 al 26 minutos. el señor Gastón MEDINA SOTOMAYOR se refiere a las personas de Norka Monzón Cárdenas y el 02 PNP Noe AMEZ DIEGO Dicho DVD fue debidamente lacrado con su respectiva cadena de custodia, a fin que en su debida oportunidad de considerarse necesario, el despacho fiscal disponga las diligencias pertinentes a efectuarse.
• M. Ahora bien del resultado de la medida de video-vigilancia practicada por personal policial de la División Regional de Inteligencia PNP-Ica (DIVREINT PNP-Ica) en conjunto con personal de la DIGIMIN PNP, que recayó sobre Javier GALLEGOS BARRIENTOS (Gobernador Regional de Ica), Norka MONZÓN CARDENAS (Gerente de Asesoría Jurídica del GORE-Ica). Olga Lissete JACOBO HERNANDEZ (efectivo PNP). Raúl Fernando BENAVIDES VALENZUELA (efectivo PNP) y los particulares Mónica Margot GUILLEN TUANAMA, Alberto PACHAS ÁVALOS, Juan Guillermo PASACHE QUIJANO, se desprende que se ha logrado solamente conocer el vínculo laboral que ejercen los funcionarios pertenecientes al Gobierno Regional de Ica, así como la relación marital que existe entre Javier GALLEGOS BARRIENTOS y Mónica Margot GUILLEN TUANAMA.
• N. Lo antes vertido, conlleva a sostener que la información primigeniamente proporcionada por fuente de inteligencia respecto a las operaciones que vendría realizando una presunta organización criminal denominada ‘Los Rufianes del GORE‘ liderada por el actual Gobernador Regional de Ica Javier GALLEGOS BARRIENTOS y su esposa Mónica Margot GUILLEN TUANAMA e integrada por otros funcionarios públicos del GORE I., efectivos policiales y particulares, pese haber sido sometida a la técnica especial de investigación de video-vigilancia ejecutada por personal policial de la especialidad funcional PNP, no ha sido factible establecer ni corroborar su ámbito de acción, estructura, integrantes y roles asignados a cada uno de ellos, entre otros, salvo mejor parecer.
• O. Por estas consideraciones, se procede a remitir los actos de investigación practicados, toda la documentación recopilada e información desprendida del resultado de la medida de video-vigilancia a la que fue sometida la presente investigación. a fin que en su conjunto sean analizados y valorados por el despacho fiscal, quien deberá determinar lo conveniente en el presente caso Por lo que al haberse expirado el plazo concedido, se cumple con evacuar la carpeta fiscal a fin que vuestro despacho resuelva conforme a sus atribuciones conferidas por ley.
  
  Extracto del informe policial N°2366-2021 DIRCOCOR

El Ministerio de Cultura informó que ha iniciado las acciones para denunciar a las personas que resulten responsables de la afectación al Monumento Arqueológico Prehispánico “Zona Monumental Animas Altas”, ubicado en la cuenca de Callango, en el valle bajo de Ica.

El equipo de la Dirección Desconcentrada de Cultura (DDC) de Ica, realizó el pasado 14 de marzo, la inspección en dicha Zona Monumental, identificando nuevas áreas de afectación, pero sin encontrar maquinaria pesada, ni personas en el lugar.

Sin embargo, tras realizar las averiguaciones, se ha logrado identificar a los presuntos responsables, siendo un total de cuatro personas de acuerdo a la unidad catastral. En dicho lugar se observaron intervenciones presuntamente recientes, tales como remoción e inundación de terreno, al interior de Zona Monumental Animas Altas.

Asimismo iniciarán con el proceso administrativo sancionador correspondiente, puesto que se ha generado una afectación considerado Patrimonio Cultural de la Nación, conforme a las acciones de averiguación y recopilación de medios probatorios pertinentes para acreditar la responsabilidad de los presuntos responsables.

«El Ministerio de Cultura, a través de la Dirección Desconcentra de Cultura de Ica, conforme a sus atribuciones está cumpliendo rigurosa y objetivamente sus funciones en defensa y protección del Patrimonio Cultural de la Nación. Por lo que agotará todos los medios necesarios, a fin de sancionar a los presuntos responsables de la afectación» informaron.

Primera denuncia

Cabe destacar que la primera denuncia se reportó el 7 de febrero de 2022, ante la cual, la Sub Dirección de Patrimonio Cultural Industrias Culturales e Interculturalidad, tomó conocimiento de que en la “Zona Monumental Animas Altas, existía una expansión agrícola con maquinaria pesada.

Al día siguiente, personal de la Sub Dirección de Patrimonio Cultural Industrias Culturales e Interculturalidad, se desplazó hacia la Zona Monumental Animas Altas, comprobando la remoción de la superficie, la misma que fue para ampliar el terreno agrícola. Esta acción se realizó con maquinaria pesada.

La remoción se evidenció claramente en los diversos lados del sitio arqueológico, incluso la maleza fue colocada sobre el sitio arqueológico a modo de desmonte. Aunque no encontraron a ninguna persona, ni maquinaria en el lugar. Desde aquella fecha se han realizado las investigaciones, hasta comprobar esta nueva afectación ocurrida en los últimos días.

Agricultores del sector de Callango, en Ocucaje, Ica, vienen afectando sistemáticamente la Zona Arqueológica Monumental Animas Altas y Animas Bajas, estas afectaciones se dan por la creciente expansión agrícola, que implica habilitación de canales, remoción de suelos e inundación de áreas donde se han hallado arquitectura monumental con frisos.

«La afectación es irreparable y no es la primera vez que ocurre» reportó los miembros del Instituto de Paleontología, Arqueología y Medio Ambiente (IPAMA), quienes recorrieron la zonas afectadas donde reportaron de manera completa la situación con fotografías aéreas y terrestres.

«Sorprende la lentitud y quizá la falta de sensibilidad por el patrimonio arqueológico de algunos funcionarios —con jugosos sueldos, sin resultados; staff de abogados; profesionales sin experiencia, sólo buscan la protección provisional desde sus oficinas— para atender y proteger el sitio»

Según informó IPAMA, la directora del Programa Arqueológico Animas Altas, Ica – Perú, Aïcha Bachir Bacha, ya tiene conocimiento sobre esta situación y habría sido quien hizo la alerta y denunció ante la Dirección Desconcentrada de Cultura de Ica, del Ministerio de Cultura.

«Aprovecho la ocasión para recordar fui yo quien dio la alerta a la DDC de Ica, gracias a mis informantes así que de mi parte como directora, estamos haciendo lo necesario para no tener problemas y para la seguridad del equipo de arqueologos» manifestó.

«Seria bien dejar a la institución actuar así para que las persona queden fuera de peligro frente a la mafia de los hacendados» agregó esperando acciones del Ministerio de Cultura.

¿Por qué es importante defender esta zona?

De acuerdo a investigaciones de Bachir y Llanos entre 2013 y 2017, estas zonas también son considerados como lo «más significativo de la cultura Paracas”.

«Animas constituye un centro político-religioso residencial, una antigua ciudad andina; su cultura material testimonia bien de la existencia de un urbanismo en la costa sur del Perú. Su territorio no se limita a su zona monumental: integra sitios satélites, espacios explotados, transitados y principalmente lugares sagrados socializados, cargados de un sentido para los paracas» (Bachir y Llanos, 2013)

Investigadores del “Proyecto Arqueológico Geoglifos de Ica” hallaron más de 100 geoglifos en Cerro Pico, el lugar se ubica en la jurisdicción de los distritos de Yauca del Rosario, Pachacútec y Santiago, en la provincia y departamento de Ica.

Este hallazgo representaría el más grande complejo arqueológico de geoglifos de la provincia de Ica, pues ocupa una superficie estimada de 800 hectáreas y una altitud máxima de 620 metros sobre el nivel del mar.

Las figuras halladas representan líneas, trapecios, seres antropomorfos, felinos y aves, sus tamaños varían entre 5 y 60 metros. Los geoglifos figurativos se ubican generalmente en las partes medias y bajas de las laderas, y los geométricos en las pampas, también se han encontrado numerosas ofrendas que sugiere su condición ceremonial.

Estos geoglifos han sido identificados y registrados por el equipo de arqueólogos del Proyecto de Investigación Arqueológica Geoglifos de Ica, dirigido por el Lic. Carls W. Chuquihuaccha, quien manifestó que “Cerro Pico es un lugar excepcional en la historia del Perú y especialmente de la sociedad de Paracas, pues se construyeron antes que las famosas Líneas de Nasca.

Nuestros estudios vienen revelando aspectos importantes del origen de esta tradición. Preliminarmente, consideramos a Cerro Pico como un lugar sagrado, desde tiempos tempranos, fue venerado y visitado por los paracas, nascas y waris, y convertido en huaca antes de la llegada de los españoles”.

Asimismo, mencionó que su ubicación tripartita le dio una connotación importante en la cosmovisión andina, “desde la cima más alta se pueden ver claramente hasta tres valles: el valle de Yauca, el valle de Tingue y el valle de Ica, algo que seguramente los paracas notaron” señaló.

Además, manifestó su preocupación por la expansión de las actividades humanas como la agricultura y asentamientos humanos, contiguo a Cerro Pico, “estas acciones representan el mayor peligro para la preservación de los geoglifos de Ica”.

Finalmente, cabe indicar que a la fecha además de los estudios y documentación del sitio se está buscando impulsar se declare de interés nacional el registro, investigación, protección, promoción y puesta en valor de lo que sería el más importante “Complejo Arqueológico de Geoglifos de Ica”, por lo que se espera seguir coordinando con el Ministerio de Cultura, gobierno regional y gobiernos locales para lograrlo.

Se descubrió que el cráneo de un guerrero peruano de 2.000 años de antigüedad había sido fusionado con metal en uno de los ejemplos más antiguos del mundo de cirugía avanzada, según un museo.

El Museo de Osteología de Oklahoma dice que el cráneo, que se encuentra en su colección, es el de un hombre que resultó herido durante la batalla antes de someterse a algunas de las primeras formas de cirugía para implantar una pieza de metal en su cabeza para reparar la fractura, explica Daily Mail.

Los expertos le dijeron al Daily Star que el hombre sobrevivió a la cirugía, y que el cráneo ahora es una prueba clave para demostrar que los pueblos antiguos eran capaces de realizar cirugías avanzadas.

El cráneo en cuestión es un ejemplo de un cráneo alargado peruano, que es una forma antigua de modificación corporal en la que los miembros de la tribu deformaban intencionalmente los cráneos de los niños pequeños atándolos con tela o incluso atando la cabeza entre dos piezas de madera durante períodos prolongados de tiempo.

«Este es un cráneo alargado peruano con metal implantado quirúrgicamente después de regresar de la batalla, que se estima que data de hace unos 2000 años. Una de nuestras piezas más interesantes y antiguas de la colección”, dijo el museo.

«No tenemos muchos antecedentes sobre esta pieza, pero sabemos que sobrevivió al procedimiento. Basándonos en el hueso roto que rodea la reparación, puedes ver que está fuertemente fusionado. Fue una cirugía exitosa».

Recién ahora se puede ver el cráneo

El cráneo se había mantenido originalmente en la colección privada del museo, sin embargo, se exhibió oficialmente en 2020 luego del creciente interés público en el artefacto debido a la cobertura de noticias sobre el descubrimiento del cráneo, explica Daily Mail.

El área donde se descubrió el cráneo en Perú es conocida desde hace mucho tiempo por los cirujanos que inventaron una serie de procedimientos complejos para tratar un cráneo fracturado.

La lesión era común en ese momento debido al uso de proyectiles como hondas durante la batalla. Los cráneos alargados eran comunes en Perú en ese momento y se estiraban aplicando fuerza al cráneo de una persona, a menudo atándolo entre dos piezas de madera, explica Daily Mail.

Se han dado múltiples razones para el alargamiento del cráneo, que van desde servir como una forma para que las élites de la sociedad se destaquen hasta actuar como una forma de defensa.

Excavaciones arqueológicas posteriores han encontrado que las mujeres peruanas que tenían cráneos alargados tenían menos probabilidades de haber sufrido lesiones graves en la cabeza que las que no lo tenían.

Los cirujanos durante ese período de tiempo raspaban un agujero en el cráneo de un humano vivo sin el uso de anestesia moderna o técnicas estériles, indica Daily Mail.

‘Aprendieron pronto que este era un tratamiento que podía salvar vidas. Tenemos evidencia abrumadora de que la trepanación no se hizo para aumentar la conciencia o como una actividad puramente ritual, sino que está relacionada con pacientes con lesiones graves en la cabeza, especialmente fractura de cráneo”, dijo a National Geographic el antropólogo físico John Verano de la Universidad de Tulane.

En un estudio de 2018 publicado en Current Anthropology, la práctica de alargar cráneos se encontró entre culturas dispares que van desde los mayas hasta los hunos, y se descubrió que era un símbolo de estatus de privilegio y prestigio en grupos de todo el mundo.

INSCRIPCIONES PARA QUE LEAS TUS POEMAS SON HASTA EL 30 DE NOVIEMBRE. FESTIVAL DE POESÍA POETAS EN LA ARENA

El Festival de Poesía Poetas en la Arena, uno de los más importantes en el Perú, este año lanza su convocatoria de manera libre. El festival Invita a todas las personas que escriben poesía en la región Ica a participar y compartir sus poemas en el Festival de Poesía Poetas en la Arena que se realizará el 11 de diciembre del 2021, en el balneario de Huacachina.

La participación es libre, abierta y busca reunir a la mayor cantidad de poetas, escritores y lectores de la región que no se conocen, buscando su participación, vinculándolos al mundo maravilloso de la literatura, esperando que lleguen a ser actores en la región.

Las inscripciones son hasta el 30 de noviembre y se pueden hacer en el muro de Facebook de la Biblioteca Abraham Valdelomar de Huacachina.

FESTIVAL ECO – POESÍA
POETAS EN LA ARENA.
? 11 / DIC / 2021
Festival que abordará la poesía, la ecología, la espirulina iqueña y más.
? Convocatoria para Poetas Link: https://forms.gle/MHESfo9emqAtz8n1A

El 12 de noviembre de 1996, un terremoto de 6.4 grados, que se inició a las 11:59 de la mañana, golpeó durante 1 minuto y 58 segundos a Nasca, Ica y Arequipa, puso en vilo a la población sureña del Perú y extendió su onda expansiva hasta Ayacucho, Junín, Huancavelica, Apurímac y Cusco.

El sismo, cuyo epicentro se ubicó en el mar, a 135 kilómetros al suroeste de Nasca, generó unas 80 réplicas en las 24 horas posteriores. La mayoría de viviendas de adobe se vinieron abajo. La cárcel se derrumbó, y algunos colegios también colapsaron, aunque los alumnos lograron evacuar y salvar la vida.

Las primeras horas posteriores al evento, la calle fue el lugar más seguro para algunos habitantes, como los de San Juan de Marcona. Ellos se quedaron a dormir allí, provistos de cartones y frazadas. En la tarde, por vía aérea, empezó a llegar ayuda junto con las brigadas de Defensa Civil, la Cruz Roja y el Ministerio de Salud.

María Reiche

Existe una verdad científica incuestionable: el rozamiento de las placas Nasca y Continental puede producir una tragedia así. Y eso fue lo que aconteció. El movimiento de tierra se llevó la vida de 14 personas, dejando más de 560 heridos y 40 mil damnificados. Por ejemplo, en el poblado de Huayhua, en las alturas de Nasca, 60 viviendas rústicas se desplomaron.

María Reiche, la ‘Dama de las Líneas de Nasca”, se golpeó ambas piernas durante el violento sismo, pero sin consecuencias que lamentar. Ella se encontraba alojada en el Hotel de Turistas de Nasca. Asimismo, los cercos perimétricos de dos centros educativos se desplomaron, sin afectar a los estudiantes.

En Lima, la cruzada promovida por el alcalde Alberto Andrade halló eco en los vecinos, que acudieron al Complejo Deportivo de Miraflores `Niño Héroe Manuel Bonilla’ para donar ropa, víveres, utensilios y bidones de agua para los damnificados.

Ayuda del mundo

La solidaridad internacional no estuvo ausente. Bolivia y Chile fueron los primeros países en alcanzar ayuda humanitaria, luego se sumarían Japón y Estados Unidos. El 14 de noviembre llegó un avión Hércules C-130 de la Fuerza Aérea de Chile con 13 toneladas de suministros y provisiones, consistente en 400 colchonetas, 800 frazadas y 50 carpas.

Pero un terremoto no es solo destrucción, es también incomunicación, oscuridad y, por supuesto, enfermedades. A tres días del sismo, diversos sectores de la población de Nasca, compuesta en su mayoría por niños, comenzaron a sufrir problemas respiratorios y cuadros de enfermedades diarreicas agudas, producidas por la falta de agua y el colapso total del servicio de alcantarillado.

En estos casos, siempre, al dolor de las muertes se suma la angustia de los damnificados, quienes como en el terremoto de Nasca, pagaron la nula o escasa previsión, sobreviviendo en precarias instalaciones de cartón y madera que cubrían los colchones donde tuvieron que dormir, en medio de las pistas.

En la Plaza de Armas, Raúl Huamaní de 11 años, que había perdido su casa en la localidad de Vista Alegre, contó a los periodistas de El Comercio: “Yo trabajo limpiando zapatos y tengo que quedarme aquí durmiendo con mis amigos”. Definitivamente, los niños son y serán los que más sufran en estas tragedias.

La ministra de Cultura, Gisela Ortiz, designó a Mariela Sonaly Tuesta Altamirano, vicepresidenta de Patromonio Cultural e Industrias Culturales, y a Rocilda Nunta Guimaraes, viceministra de Interculturalidad, a través de una Resolución Ministerial publicada este viernes en edición extraordinaria en el Diario El Peruano.

Sonaly Tuesta es Licenciada en Comunicación, con más de 20 años creando contenidos culturales a partir de la sabiduría, tradición, creatividad y emprendimiento de los peruanos.

Tuesta destaca su amplia experiencia como creadora, directora y conductora Costumbres, de TVPerú, programa dedicado a reconocer la diversidad cultural de nuestro país.

Cabe destacar que la comunicadora recibió el reconocimiento de Personalidad Meritoria de la Cultura otorgado por el Ministerio de Cultura del Perú en el 2015 y también diversas distinciones de entidades públicas y privadas por su trabajo en favor de la difusión de la cultura del país.

Además, es documentalista y escritora. Ha publicado libros como «Ya endulzó la Coca» y «Costumbres, el verdadero espíritu de los peruanos», entre otros.

En tanto, la designación de Rocilda Nunta, del pueblo Shipibo-Konibo de la región Ucayali, es el cumplimiento de un compromiso del gobierno del presidente Pedro Castillo para dar oportunidad a los líderes y representantes de los pueblos indígenas en las altas direcciones de las entidades del Estado.

Nunta es educadora de formación con estudios de Diplomado en Derecho y Gestión Territorial. Tiene amplia experiencia en asuntos de género y actividades vinculadas a pueblos indígeneas. Asimismo, cuenta con experiencia de facilitación de talleres de capacitación sobre pueblos indígenas manejo de metodologías participativas, vivenciales e interculturales, entre otros.

Trabajó hasta hace poco en la Asociación Interétnica de Desarrollo de la Selva Peruana AIDESEP como directora de Programa Mujer Indígena.

“Manco Cápac”, película peruana precandidata a los Oscar 2022, podrá verse gratis a través de la edición virtual del Festival de Cine de Trujillo. El evento, dedicado al séptimo arte y a las producciones nacionales, se llevará a cabo desde el próximo lunes 11 de octubre hasta el domingo 17.

La octava edición del Festival de Cine de Trujillo (Fecit) presentará la competencia de largometrajes en las categorías de documental y ficción. Participan más de 40 de filmes nacionales producidos en diferentes regiones del Perú que estarán disponibles para ver gratuitamente (ingresa desde aquí).

De esta manera, “Manco Cápac”, cinta elegida para representar a nuestro país en los Oscar 2022, podrá verse en todo el Perú sin tener aún una fecha de estreno comercial en salas. Dirigida por el cineasta puneño Henry Vallejo, la historia se centra en Elisban, un joven que llega a la ciudad de Puno y sobrevive de pequeños trabajos inestables.

“Samichay, en busca de la felicidad”, “Cinema infierno”, “El tiempo y el silencio”, “Entre estos árboles que he inventado” y “LXI (61)” están entre los largometrajes de ficción que serán liberados gratis; mientras que, en la categoría de documentales, también se podrán ver “Invasión Drag”, “Miss Amazonas”, “Cines de video”, “Entre el hierro y el mar”, y muchos más.

‘Manco Cápac’, precandidata a los Oscar 2022

El Ministerio de Cultura anunció que “Manco Cápac”, película peruana grabada en Puno y dirigida por Henry Vallejo Torres, fue seleccionada como precandidata a los premios de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, en su próxima edición (Oscar 2022).

Se eligió a “Manco Cápac” mediante un sistema de votación realizado por un comité autónomo, conformado por representantes de gremios y asociaciones cinematográficas del país. Con ello, la cinta será considerada entre las precandidaturas internacionales que buscan una nominación a la categoría Mejor Largometraje Internacional, en la 94° gala de los Oscar.

Las producciones extranjeras nominadas serán anunciadas el 8 de febrero de 2022, como parte del listado oficial que comparte la Academia antes de la celebración de la ceremonia más importante del cine en el mundo.

Como se recuerda, el Ministerio de Cultura modificó la relación de la delegación oficial que representará al Perú como País Invitado de Honor en la 35 Feria Internacional del Libro de Guadalajara, el evento más importante del rubro en el mundo de habla hispana. En la misma no aparecen Renato Cisneros y otros autores.

En la nueva lista no figuran autores -que ya habían sido convocados para participar en la delegación peruana- como Renato Cisneros, Katya Adaui Sicheri, Jorge Eslava Calvo, Cronwell Jara, Nelly Luna Amancio, Carmen Mc Evoy, Karina Pacheco Medrano, Marcel Velásquez y Gabriela Wiener.

Ciro Gálvez se pronunció sobre las razones que motivaron la decisión de retirar a nueve escritores del grupo que viajaría a la 35 Feria Internacional del Libro de Guadalajara, en México, lo que ha generado críticas y renuncias a integrar la delegación.

En diálogo con la prensa, Ciro Gálvez aseguró que se tomó esa decisión porque algunos escritores “tienen sus recursos y son personajes de bastante poder” que, según dijo, “ya no necesitan un apoyo del Estado”, por lo que ha preferido incluir en la delegación a un escritor de cada región.

Además, indicó que esas “medidas correctivas” que aplica en el Ministerio de Cultura para “cambiar las viejas estructuras y costumbres” causan reacciones.

“Seguramente las medidas correctivas que yo adopte en el Ministerio de Cultura van a provocar reacción, se trata precisamente de cambiar las viejas estructuras, las viejas costumbres de preferir solamente lo de Lima, por ejemplo, el Teatro Nacional, que era cedido tradicionalmente a grupos artísticos de Lima, hoy ha sido abierto para todos los artistas del Perú”, expresó Gálvez tras su participación en el 15 GORE Ejecutivo desarrollado en Loreto.

“En caso de escritores que por ejemplo viajan a las ferias internacionales de libro había la costumbre de enviar repetidamente año tras año a los mismos escritores de Lima que ya no necesitan un apoyo del Estado, tienen sus recursos, son personajes conocidos, hay algunos que son exministros y personajes de bastante poder que no necesitan viajar con dinero del Estado”, indicó Ciro Galvez.

“Hemos decidido reestructurar esa lista de escritores que conforman la delegación a la Feria Internacional de Guadalajara poniendo en su lugar, por lo menos, a un escritor de cada región y dando espacio también para los escritores en las lenguas originarias”, aseguró el titular de la cartera de Justicia.

Trabajadores de un proyecto en el centro del Cusco hallaron muros incas y especialistas creen que existe una ciudad enterrada en Cusco. Sin embargo, se retomarán las obras y posteriormente se procederá a analizar este descubrimiento.

El escritor iqueño César Panduro compartió en sus redes sociales algunos apellidos muy conocidos y más comunes en Ica, esto a propósito del mensaje en quechua del primer ministro Guido Bellido, quien acudió al Congreso para el pedido del Voto de Confianza.

En su post Panduro opinó de que se debería reforzar el uso del quechua a través de la educación. «Es hora de que en los colegios nacionales y particulares se enseñe este idioma hermoso, y que tanto bien nos puede hacer para luchar contra el racismo. Además, porque es un idioma oficial» sostuvo.

«Lima tiene la mayor cantidad de quechuahablantes en nuestro país. Se puede estar de acuerdo o no con el gobierno, pero creo que es importante darle la importancia debida al aprendizaje y habla del quechua en todos los estamentos del estado» agregó.

«Dejo aquí algunos apellidos de nuestra región que vienen desde el quechua –lo hago porque leí en uno que lleva estos apellidos burlarse no del premier, sino del Runasimi– sacados del libro Vocablos iqueños, de nuestro recordado escritor José Hernández Calderón.

• ACUACHE: del Kechua hacuchis, que quiere decir vamos. Algunos estudiosos la hacen derivar de acua, que significa sonso, tarado.
• ANICAMA: del Kechua Anacama, que quiere decir hasta aquí, según la altura.
• APARCANA: del Kechua Apar, que en español quiere decir llevar.
• CAHUA: del kechua Kahua, que quiere decir: hilo que está preparado para el teñido.
• HUAMÁN: del Kechua Wamán, que significa halcón.
• JARA: del Kechua ccara, que quiere decir: cuero, pellejo, cáscara.
• JAYO: del quechua jallo, que quiere decir lengua.
• MAYURÍ: del Kechua, mayu, que significa río, es decir ve o anda al río.
• MUCHAYPIÑA: del kechua muchay, que significa beso y piña, amargo; es decir beso amargo.
• SAIRITUPAC: del kechua, sairi, que significa siempre parado; y de Túpac que significa encontrarse.
• SIGUAS: del kechua anillo.
• TATAJE: del aymara Tata, que significa Padre. También de la voz aymara tataxi, cimientos.
• UCULMANA: del kechua Ukuy, que quiere decir dentro, interior.
• UCHUYA: del kechua uchu, ají; o quizá proceda de Uchuy, chico. Es decir chico y picante.
• VILCA: del kechua, nieto. También ídolo.

🎥 VIDEO: Doblaje a español del mensaje en quechua del premier Guido Bellido:

La designación de Guido Bellido Ugarte como primer ministro trajo a colación —entre otros temas— el nombre de la senderista Edith Lagos Sáez, y, después de que jurara en la Pampa de Ayacucho, se viralizaron comentarios y expresiones en donde el también militante y congresista de Perú Libre reconocía el “legado” de la subversiva.

Edith Lagos Sáez nació en Ayacucho el 7 de noviembre de 1962. A los 17 años se mudó a Lima para estudiar derecho en la universidad San Martín de Porres; sin embargo, dejó la carrera para volver a su tierra natal y sumarse a las filas de Sendero Luminoso.

El 24 de diciembre de 1980, a siete meses de iniciada la lucha armada senderista, fue capturada mientras transitaba por Huamanga, camino a un concurso de baile por navidad. Hasta ese momento se desconocía su rol dentro de la organización terrorista, pero pronto se informó sobre su activa participación en luchas estudiantiles y diferentes atentados violentos en Ayacucho.

Después de su captura, Edith Lagos fue trasladada a Lima y luego retornó a Ayacucho para ser encarcelada en Huamanga. Durante su tiempo de encierro participó en tareas proselitistas junto a Carlota Tello, otra terrorista de Sendero Luminoso. En este periodo también empezó a escribir poemas y obtuvo reconocimientos por sus composiciones, lo que ayudó a crear la imagen de “poeta encarcelada”. Varios informes y recopilaciones periodísticas señalan que esto “cimentaba su leyenda y su recuerdo difuso se expandía como un rumor popular, creando prontamente una imagen idealizada de la joven”.

En marzo de 1982, después de que Sendero Luminoso atacara la cárcel, Lagos Sáez huyó junto con Carlota Tello y más de 70 reos senderistas. El tres de septiembre de ese mismo año, la joven que tenía 20 años fue abatida en un tiroteo en la zona de Umaca.

Informes de la Comisión de la Verdad y Reconciliación señalan que su entierro fue multitudinario con más de 10 mil asistentes, quienes pasearon su cuerpo por la Plaza de Armas de Ayacucho y alrededores. “El cadáver de Edith Lagos llegó a Ayacucho con el aura de esos personajes cuya muerte precoz relativiza su criminalidad y pone de relieve su genérica rebeldía, sin que importe mucho el color político”, se lee en un extracto de los documentos.

Las listas nunca serán definitivas; son solo la punta del iceberg de la historia. Perú21 presenta a 21 personajes que escribieron capítulos trascendentes de nuestro pasado, aquel que hoy conmemora 200 años de independencia. Hombres y mujeres que influyeron antes y después de aquel 28 de julio de 1821.

Esta selección también incluye a personajes de nuestra historia reciente, voces que intentaron callar desde la violencia, pero que, siempre fieles a sus convicciones, hoy son ejemplo de dignidad, valentía y amor a los suyos, amor a la patria.

La Jornada Cultural Artística “Toma la Plaza” en honor al Bicentenario del Perú por sus 200 años de independencia. Fomenta la creación y la expresión artística de la ciudadanía a través del “Mural de bicentenario” en el que 13 artistas plásticos le dirán que piensan del Perú con una imagen que construirán en vivo y durante toda la Jornada.

Poetas declamarán, cantantes entonaran inolvidables melodías en honor al Perú, como diversos grupos de folclore y danza le deleitaran con su arte desde las 10 de la mañana hasta las 6y30 de la tarde en la Plaza de Armas, guardando las medidas y protocolos de bioseguridad.

“Esta iniciativa busca fortalecer la identidad regional y la voz reflexiva en el Perú de hoy, con manifestaciones artísticas y libres sobre el país que todos queremos”, señaló Leydy Loayza Presidente de la Asociación Cultural El Conde de Lemos que año a año realizan la FIL ICA y que esta vez organizan la Jornada Cultural Artística de manera conjunta con la Municipalidad Provincial de Ica, con el apoyo de la Caja Municipal Ica y la Comisión de Regidores de Cultura y Deporte.

En la Jornada, veremos en escena a los artistas plásticos: Hadria Ccopa, Gilmer Kong, Danna Delgado Tineo, Hans Gutierrez Puma, Javier Vilca Cárdenas, Filemo Patatingo Solis, Karina Padilla Choquez, Alfredo Uchuya, Luis Edgardo Huaman Andia, Frank Sairitupac Soto, Patricia Vilca , James Victor Yaya Miranda, Ravello Aguirre Sammir Jhosep y Juan Palante.

Así como en las artes escénicas a la Voz del Bicentenario Akemy Bautista, Luis Chacaliza y Feliz Rivero y su Elenco de Caporales, la Danza de los negritos reconocida mundialmente por la UNESCO, Doris Barrios, Uber Armarcanqui y baile urbano, violín con Yair Osorio, Matices peruanos con festejo, acústico con la banda The Choopers, Homenaje a la mujer del Bicentenario con el colectivo Ica será toda Feminista y la Danza La Brujas de Cachiche. Entre otras manifestaciones artísticas que promueven el talento de Ica para el mundo.

La coyuntura nacional exige propuestas de cambio con responsabilidad y compromiso ciudadano, bajo una mirada reflexiva y constructiva del país que todos soñamos, por ello el arte, la cultura y la educación son ejes fundamentales del desarrollo.

Para su largometraje, el director suizo, Damien Dorsaz, planea rodar a fines de 2021, en Perú, con actores de renombre como Paula Beer, Guillaume Gallienne, Magaly Solier y Alice Dwyer.

La película «Lady Nazca» está basada en una historia real. La historia de una joven alemana que busca su camino y que acaba encontrándolo, muy lejos de casa, en medio del desierto peruano, descubriendo un vestigio milenario, las enigmáticas figuras de Nazca. 

Si, la historia está inspirada en un personaje real, el de Maria Reiche, de ninguna manera es una película biográfica o un documental, sino una búsqueda. La película plantea a los espectadores esta pregunta: ¿cómo encontrar su lugar en el mundo?

Damien Dorsaz conoció a Maria Reiche, en Nazca, en 1996

Tras este encuentro, el cineasta suizo realizó un documental creativo que por primera vez se sumerge en los archivos personales de Maria Reiche. La película «Lady Nazca» es ahora la culminación de su pasión por este misterio en medio del desierto y este extraordinario destino.

“Este encuentro influyó fuertemente en el joven que fui y nunca he dejado de estar fascinado por este destino y estas figuras. Esto es lo que escribí en mi diario en 1996: María Reiche seguirá siendo para los peruanos la mujer que descubrió y amó su cultura; para el mundo seguirá siendo la pionera de Nazca; para mí seguirá siendo esta mujer que no se traga este mundo sino que lo nutre y participa de él; seguirá siendo la mujer que me hizo consciente de la fuerza de mi vida y de lo que puedo hacer con ella ”.

“Así que aquí está el tema y las preguntas de Lady Nazca: ¿qué hacemos con nuestra vida? ¿Nos atrevemos a ir “hacia donde pesamos” como decía Brel? ¿Podemos encontrar una relación más suave en el mundo? Toda la puesta en escena de la película se basa en esta idea: el trabajo de María sobre las figuras de Nazca es una metáfora de su movimiento personal, de su búsqueda íntima. Cuando descubre las figuras, es su intimidad, su jardín secreto lo que descubre. Cuando comienza a restaurar figuras, es su camino lo que está preparando. Cuando quiere salvar cifras, es su alma la que quiere salvar ”.

«Lady Nazca» es el asombroso encuentro entre esta mujer y este enigma milenario, pero también es una historia íntima, que resuena en cada uno de los que un día se han preguntado qué querían hacer con su vida.

Sinopsis de la película «Lady Nazca»

Perú, 1935. María, una joven expatriada alemana vive en Lima con Amy, su amante inglesa que regenta un café en la capital peruana. Entre los cursos de matemáticas que da en San Marcos College y el pequeño mundo de occidentales cultos que conoce en el café, María tiene una existencia dulce y agradable.

Cuando conoce al elegante Paul d’Harcourt, un arqueólogo francés que trabaja en civilizaciones preincaicas, no tiene idea de que su propuesta de seguirlo al desierto cambiará su vida. En el desierto de Nazca, María descubre extrañas líneas perfectamente rectas y gigantescas figuras de animales, rápidamente se convence de que se trata de un tesoro arqueológico único. Una certeza que no comparte el experimentado Paul d’Harcourt y menos aún su amante Amy.

Así comienza para María de incansables investigaciones en el desierto con el fin de desentrañar el enigma de estas figuras milenarias y protegerlas. Pero más allá de este compromiso que poco a poco ocupa todo el lugar, nacerá un profundo cuestionamiento: el de saber cuál es su propio camino, qué es realmente necesario para su alma.

Asistida por Juana, una india con la que acabó refugiándose, María se lanzará de lleno a esta búsqueda, aunque signifique perderlo todo, incluido su amor, su trabajo y quizás hasta su vida. En contacto con el desierto y los indios, María verá trastornada para siempre su relación con el mundo y su destino.

Un casting internacional para «Lady Nazca»

La película está basada en la obra de un cuarteto de actores con personalidades muy diferentes y fuertes. Es la alemana Paula Beer, quien interpretará a Maria Reiche, la heroína del cuento, mientras que el francés Guillaume Gallienne, interpretará el papel de Paul d’Harcourt, el brillante arqueólogo que acompaña a la heroína en su aventura.

El personaje de Juana, la india, será interpretado por la actriz peruana Magaly Solier. En cuanto a la amante de María, será interpretada por la actriz neozelandesa Alice Dwyer.

María Reiche, un nombre inseparable de las líneas de Nazca

Esta matemática alemana, nacida en Dresde en 1903, llegó al Perú en 1932. Después de haber sido profesora de matemáticas, comenzó a trabajar con el arqueólogo norteamericano Paul Kosok en 1939. María quedó fascinada por las líneas que descubrió con Kosok. Dedicará toda su vida a comprenderlos y protegerlos. 

En su libro “Misterio en el desierto”, desarrolla su idea de que Nazca sería un calendario astronómico gigantesco: el mono representaría a la Osa Mayor, una constelación asociada con la lluvia por los Nazcas. Muestra que ciertas líneas apuntaban precisamente hacia el horizonte donde el sol se ponía durante el solsticio de invierno (21 de junio) y durante el solsticio de verano (21 de diciembre). 

El pico del colibrí apuntaba hacia la aparición del sol el día del Inti Raymi, prueba de que esta importante fecha se celebró antes de los incas. También explica cómo los nazcas pudieron dibujar estas enormes figuras en las proporciones correctas: usaron la longitud de un antebrazo como unidad de medida, aproximadamente 32 cm, y una cuerda atada a una barra para formar círculos.

Articulo tomado y traducido de: Le Petit Journal, por Guillaume FLOR

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En el 2021 la Feria Internacional del Libro de Ica Abraham Valdelomar – FIL ICA, anuncia un programa cultural diverso e integral que reunirá más de 40 invitados de 7 países entre los que destacan, el español Javier Cercas, desde México Antonio Ortuño y Alberto Chimal, desde Francia Sacha Barrio, las argentinas Selva Almada y Agustina Caride, Alvaro Bisama de Chile, Sebastián Santana de Uruguay, Juanjo Fernández de España y María Fernanda Ampuero desde Ecuador.

Así como importantes autores nacionales entre los que destacan: Teresa Ruíz Rosas, Rosella Di Paolo, Roger Santibañez, Rafael Dumett, Alina Gadea, Irma del Aguila, Luis Hernán Castañeda, Marco Sifuentes, Victoria Guerrero entre otros escritores que estarán presentando sus libros e interactuando con los asistentes de manera virtual a través de preguntas en interesantes conversatorios en torno a sus obras.

Asimismo, el programa cultural ofrece actividades de formación como talleres de mediación de lectura, recitales, concursos, fanzine, taller de crónica policial a cargo de Charlie Becerra y un interesante residentado literario en torno al cuento a cargo de destacado escritor peruano y docente Ivan Thays.

“Hemos diseñado una plataforma digital que durante todo el año viene difundiendo las iniciativas culturales y novedades literarias, mediante www.filica.pe podrán descargarse la programación cultural 2021, y encontrar una nutrida tienda virtual que conecta con los sitios de compra de las editoriales y librerías del país y del mundo. Destacando por supuesto a las editoriales de la región Ica, como El Conde Plebeyo de César Panduro, Ediciones Fabulinka de Edgar Bendezú, la Revista Grima de William Siguas, entre otras, que podrán contactar a solo un clic de distancia.” Señaló Leydy Loayza presidente de la Asociación Cultural El Conde de Lemos organizadores de la FIL ICA desde hace cuatro años, quienes agradecieron el apoyo del Ministerio de Cultura que pese a la pandemia ha motivado e inspirado el desarrollo de actividades culturales al interior del país.

La FIL ICA ofrecerá además eventos virtuales musicales literarios, contando con la participación de la destacada cantautora y activista Renata Flores desde Ayacucho piano bar con la poeta Navale Quiroz y el músico Tony Oré y una combinación musical poética con Tito Silva Music como fin de fiesta.

El Ministerio de Cultura continúa en el centro del ojo público tras conocerse la premiación de S/75 mil que le otorgó la institución a la actriz Mayra Couto, para la realización de su serie «Mi cuerpa, mis reglas».

A través de las redes sociales, se conoció el caso de Enrique Galdós Rivas, un pintor de 87 años, quien también tentó el estimulo económico del Mincul, con su proyecto inclusivo en quechua y lenguaje de señas.

Pero ni sus 60 años de carrera artística, más de cien individuales en los cinco continentes, premio de oro de su promoción bellasartina, ser nombrado como Personalidad Meritoria de la Cultura por Ministerio de Cultura en el año 2018 y más de cien premios y reconocimientos en el mundo entero, le sirvieron para obtener el apoyo económico.

El escritor Rodolfo Ybarra, denunció en Facebook que dicha cartera prefirió premiar proyectos con gran impulso marketero pero sin un real valor artístico, y postergó a otros realmente valiosos como el del gran pintor Enrique Galdós.

“No solo presentó un excelente proyecto para enseñar y transmitir sus conocimientos a jóvenes en todo el país y de los cuales los beneficiados directamente iban a ser diez mil personas, sino que este proyecto es inclusivo y se iba a dar también en lenguaje quechua y en lenguaje de señas para los que tuvieran problemas auditivos u otra discapacidad”, señaló el escritor.

“Se presentó la propuesta y hubo pedidos de subsanación, todos los cuales fueron respondidos y satisfechos en el plazo correcto. Una de las personas encargadas de dar vida a este programa es Martha Galdos Cabanillas, hija del pintor, cantante y especialista en proyectos y otros, como lo ha demostrado ganando importantes postulaciones culturales en Brasil, país donde la competitividad y las exigencias son mayores que en el nuestro”, agregó Ybarra.

Asimismo, se conoció que el reconocido pintor quería despedirse enseñando a los jóvenes y entregando su casa como un museo. Sin embargo, la gestión del ministro de Cultura, Alejandro Neyra, prefirió darle 75 mil soles a la activista Mayra Couto para tener su propia serie “Mi cuerpa, mis reglas”.

Esto ha desatado indignación y una serie de críticas contra el Ministerio de Cultura. Los usuarios en redes sociales consideraron que la premiación a Mayra Couto con 75 mil soles han sido derrochados al estilo Richard Swing.

MILCUL DEFIENDE PREMIACIÓN A MAYRA COUTO

Tras la controversia que se desató al conocerse que la actriz Mayra Couto recibió S/75 mil por haber sido la ganadora del apartado Piloto de Serie de la Dirección Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO) del Ministerio de Cultura para grabar el primer capítulo de su serie “Mi cuerpa, mis reglas”, la viceministra de Cultura, Leslie Urteaga, conocida por ser captada bailando con Richard Swing en el MINCUL, luego de haber negado conocerlo, salió al frente para defender la entrega de dicho dinero.

Durante una entrevista con el programa Ampliación de Noticias de RPP este jueves, la funcionaria fue consultada al respecto. “Viceministra hay un hecho que generó polémica en estos últimos días y fue el otorgamiento de esta partida para el financiamiento de una miniserie a la actriz Mayra Couto. Hay quienes, inclusive la propia ex ministra Susana Baca, se mostraron en contra de esto que ella llamó premio. Se critica la entrega de esta suma de dinero en plena pandemia. ¿Cuál es su justificación?».

A lo que Urteaga respondió: “El premio, en este caso, forma parte de una política que ya está instalada en el ministerio, o en el gobierno, en el Perú, desde el año 1996, que forma parte de la Ley del Cine, una política que se ha mantenido. El sector cultura forma parte de la cadena productiva y retirar o tomar otra decisión respecto a esta política que ya está instaurada, de los premios y los concursos sería todavía más perjudicial para el sector”.

La representante del Gobierno explicó que “estos premios se han mantenido. Los apoyos económicos han sido una respuesta frente al contexto COVID. Los estímulos económicos forman parte de otra política de financiamiento que tienen todos los países”, y precisó que “el Perú es uno de los países que menos invierte en fuentes de financiamiento para el sector Cultura a nivel de la región”.

“Chile invierte US$60 millones a nivel anual y eso ha seguido creciendo… Y eso no se ha recortado en ninguno de los países, por el contrario, han habido muchos esfuerzos para sumar y seguir manteniendo el sector cultural que también tiene necesidades, pero somos consientes de que hay limitaciones presupuestales; sin embargo, esto forma parte de la política que se ha mantenido y que tiene una ley propia, incluso por obligación legal. Para año tenemos aproximadamente S/29 millones″, finalizó.